城市笑容作品分析素材摘抄

城市笑容作品分析素材摘抄（集锦十八篇）。

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1 . 取之以仁义，守之以仁义者，周也。取之以诈力，守之以诈力者，秦也。以秦之所以取取之，以周之所以守守之者，汉也。仁义诈力杂用以取天下者，此孔明之所以失也。——苏轼

2 . 挽袖拈花，摇落云池。醉花醉水，醉一阙词，绵绵夜色交织，雨中扭动柳条，仍然会演柳叶素妆，湿度计不染，不由自主拾，轻启轩听雨乱，腊梅湿心痴醉；斜丝织心绪远，梦回千转遥祈祷。举首望形骸环，何日共此西厢眠。同剪西窗秀，青丝斜花懒；梨镜羞涩面，心依情郎爱。夜明亮，星飘渺，新月情人节爱路途；情挚浓爱思念，花开媚笑喜颜容。勿忘我今世缘，纵有万难永相从，无计悔情双拥，伊甸琴箫和瑟曲。

3 . 一挥手，一拨琴，一段旋律;一高山，一流水，一段传奇。他们艰难地跋涉于七根琴弦，他们用紧扣的十指敲开了心灵之门，他们的生命也由此产生了共振。即使远隔千里，即使天上人间，但在他们人生原始的画卷里都巍峨着山，清澈着水，飞舞知己的音韵。

4 . 孟子曰：不得乎亲，不可以为人;不顺乎亲，不可以为子。出自(春秋。《孟子离娄上》。

5 . 注释：养育子女才能了解父母的养育之恩;要求子女孝顺你，你就必须首先孝顺你自己的父母。

6 . 三五之夜，明月半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱。——归有光《项脊轩志》

7 . 注释：好饭先给父母吃，好衣先给父母穿。

8 . 歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉。

9 . 读万卷书，行万里路——刘彝

10 . 书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲——于谦

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中青报：治愈地域歧视的牛皮癣就要死磕

不合适，原因，河南人。

今年，23岁的河南姑娘闫文投出简历，应聘浙江喜来登度假村有限公司的职位，却在次日收到这样的应聘回复。闫文认为自己的平等就业权利受到侵害，决定起诉招聘单位，要求该公司登报道歉并赔偿精神损失6万元。杭州互联网法院已受理此案，并定于11月26日开庭。

说实话，这些年已经不知看了多少有关地域歧视的新闻了。在道德正当性的问题上，相信没有多少人认为地域歧视站得住脚。可是，不管从时间还是从空间的跨度上看，地图炮都像是牛皮癣，久治不愈。

这里的人就是抠，那里的人骗子多地图炮这一过于简单的划分，其实是思维和行动懒惰的表现。这样的懒惰，给被歧视者带来不少伤害和困扰：小到被扣上能喝酒的帽子，大到失去公平竞争的机会，甚至受到人格和名誉的侮辱，不一而足。

近年来的无数案例证明，只有像闫文这种一次次的死磕和较真，才能灭掉地域歧视的嚣张气焰。

诚然，对于地域歧视的问题，难以一招根治。正如有人所说的，在讥诮和歧视之间，往往是模糊的界限。不过，也许对于哪些可以说我们或有疑问，对于哪些绝对不能说、绝对不能做，应该有一个共同的底线。对此，既要有明确的法律规定和保护机制，也要有人去使用法律这根利剑，为声明自己的权利较较真。

20xx年，深圳市龙岗分局派出所所在辖区内悬挂坚决打击河南籍敲诈勒索团伙等条幅，被河南籍公民任城宇和李东照状告，最后赔礼道歉，成为地域歧视第一案。20xx年，主持人胡伟在微博上屡次对河南人进行语言攻击，郑州市民井长水起诉胡伟，又为以公益诉讼反击地域歧视提供了样本和示范。

可以说，这些人的努力绝不是做着西西弗斯式的无用功，他们一次又一次的死磕重申着反对地域歧视，也一笔笔加重着当代社会的文明刻度。而除了诉诸法律，大众媒体和社会教育也不可缺席。其实，随着社会的进步和发展，许多地域歧视开始转入地下，进入暧昧不清的你懂的范畴。它潜伏在我们的日常玩笑之中，也渗透在大众传媒的刻板印象塑造之中。

很多时候，大众媒体的娱乐性消解了这一议题的严肃性。比如，文艺作品里加上一些地图炮的笑料，被认为无伤大雅;一些媒体有意无意地将犯罪嫌疑人的籍贯拎出，吸引读者注意力。这些操作，无疑正加深着地域偏见的沟壑。

而要想解决地域歧视的痼疾，就需要在公共讨论和表达之中保持审慎，有所忌惮。对于媒体来说，更需要营造平等尊重各个社会群体的舆论环境，避免过度简化和针对某一特定地域群体。

在家庭和社会教育之中，也应适当嵌入反地图炮的课程。青少年往往是形成道德意识的关键时期，为了避免让未来的希望成为地域歧视狂魔，父母和学校应当在教育的过程中传达正面的价值观。比如，可以在日常生活中注意言论的尺度，在思想教育课程中加入地域歧视的案例分析，等等。

正如费孝通先生提出的差序格局，在亲属、地缘关系之中，人们总会以自己为中心，像水波纹一样推及开，愈推愈远。而在这一过程中，对于他者的偏见通常也会被逐渐放大。只有通过法律、教育和媒体的一次次死磕，才能逐渐敲碎充满偏见的壁垒，治好地域歧视这一牛皮癣。

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篇1：如何实现事半功倍的预期目标<\/h2>

如果领导者希望自己的下属可以承担更多工作的话，最佳的做法就应该是采取循序渐进先少后多的原则，这样才能够实现事半功倍的预定目标，

在向我解释如何在公司内部推动改革措施实施的时间，一位总经理给出了这样的观点。他发出倡议呼吁员工们跨越自身工作岗位的限制进行开放性思考，为公司寻找提高业务发展速度的新途径。实际上，如果单从事件性质本身来看，它确实属于非常积极主动的建议――可以要求广大员工不要仅仅局限在于自己的工作职责之中。

但尽管从战略的角度来看，该倡议就如同这位总经理向我所解释的一样很有道理；真正的问题却是此类想法仅仅存在于那些认为自己有时间思考不同想法以及措施的员工之中。因此，当这位总经理选择询问自己的下属“可行性建议”的时间，并不会在业务方面带来价值。实际上，在这些待办事项中就有不少属于非常令人困扰可以放弃的情况。

当然，这种模式可以带来两方面的重要变化：第一、它可以发出公司将非常关注改革情况的明确信号；第二、这会让广大职工认识到只有进行通力合作，改革才会取得成功。对于公司来说，员工只有去除本职方面的工作才能进行比较有意义的真正创新。而且，所有个体行动加到一起才会带来最终的平衡。

这个案例可以说明，相比企业战略某些事物的重要程度可能会更高。它提醒人们，只有现实可行的优秀创意，才有可能带来最终的成功。尽管具体内容听起来非常简单，但对于它如何经常会被忽略的次数之多，人们是不应该有所奇怪的，

毕竟，愿景以及附属战略的失败往往不是因为价值不够，而是所依靠的假设错误以及执行方面的能力不足所造成的。

因此，在决定推出新战略或者举措之前，明智的管理者都需要让自己对文章下面给出的两项问题进行深入全面的思考：

我们为什么应当相信这项假设？这句俗语――假设让你和我都变成了大傻瓜――可能属于老生常谈；但在研究结果没有被深入分析，竞争威胁没有被考虑到，假设没有受到挑战的情况出现时，它的前瞻性却往往会获得最终证实。对于领导者来说，在出现这方面的情况时，保证自己以及下属可以承担并坚持下去是非常重要的。

领导者如何才能获知广大员工做好了迎接改革的准备？这项问题的重点就在于新战略的传达情况到底有多全面。广大员工是否知道公司需要进行改革的真正原因所在？别忘了，个人意愿也需要被包含在准备工作中。广大员工是否具备了进行改革的知识和技能呢？

现实提醒我们，针对上述问题的答案肯定是没有一定成功的保证。而广大员工的积极参与将是至关重要的。精明的领导者应当明白这一点，在新事物出现的同时保证自身的业务情况可以获得尽可能接近的实际支持。

正如前首席执行官现作家的拉里博西迪所说的：“执行就是将预定战略目标与现实情况对应，职工方向与既定目标对应，并实现预定结果的能力”。

明智的高管会前往一线进行视察，并询问员工实际执行情况。他们会认真倾听，并根据实际情况对使用措施进行及时调整，避免问题出现并加快前进步伐。他们深知，纸面上的战略是一回事，现场人员的实际工作情况则是另一回事。对于领导者来说，确保职工能够更好的完成本职工作，才是真正的诀窍所在。

篇2：成功也许很简单：达成预期目标<\/h2>

到底什么是成功?对于成功的解释有无数。生活中，人们常常认为成功是一件说不清楚的事情，之所以有如此观点，也许原因只有一个--忘了查字典。成功的定义其实很简单而且明确：

成功就是达成预期目标。

成功的定义是简单的，但稍加分析，我们就可以了解其中至少有五层基本含义。

首先，必定要有一个预期的目标。没有目标，成功当然就无从谈起了。人们常说的“成功是件说不清的事情”，换言之，其实绝大部份的情况仅仅只是目标说不清楚而已。

不同的人所预期的目标不同，同一人不同时期的目标也不同，因此，成功的内容或其现实的含义亦随之改变。

其次，预期的目标必须是达成了，才算成功。没有达成，就叫不成功。

第三，成功有明显的个性化特征，标准因人而异。

简单的划分，成功应有三种标准：1、自己的标准;2、他人的标准;3、群体的标准。

人们常常为“什么才算成功”争得面红耳赤，原因无他，各自的标准互不兼容而已。一般情况下人们常常按照自己的标准或自己的目标来衡量别人的成功。比如，我认为成功的，你可能觉得没什么了不起;你认为成功的，他却不以为然。一个组织与另一个组织之间的标准也会不一样，有时甚至完全相反。现在社会上公认的成功是有钱有名、有地位。也许，你就不认同这一“群体标准”，你追求的是平平淡淡，你可能说：“要那么多钱干嘛?有钱有什么了不起。”

无法断定哪一种标准是绝对正确的，原因还是因为各自判别正确与否的标准本身就各不相同。关键之一是，我们必须得有自己的标准，否则你只会盲从于他人，只会在社会大潮中随波逐流。关键之二是，我们还应该知道在这个世界上还有与我们不一样的他人的标准，否则我们将无法理解他人，理解社会。

第四，成功是一个中性的概念。

因为判断成功的达成与否，标准是人们自己预期的目标，因此，好人有成功的，坏人也有“成功”的：正义之师有打胜仗的时候，不义之师也有打胜仗的时候。比如，小偷的目标是偷到你家的电视机，一旦得手，他会兴奋地对自己说：“我成功啦!”至于小偷“成功”之后，最终又被警察逮住，关进监狱，那不是因为小偷不“成功”，而是另一条规律在起作用，因为他的成功标准不被社会的成功标准所认可。社会群体标准大于小偷的个人标准。

第五，成功是有数学概念的，所有的目标都应是指能够被量化的目标。

许多人常常将目标定义成“更上一层楼”、“挣更多的钱”、“钱越多越好”、“过上幸福生活”等等。这些目标都有一个共同点：没有量化，模糊不清，无法衡量。所以这类所谓的目标，充其量不过是一个想法，或一种愿望，而不是真正的目标。许多人常说的“成功说不清楚”，也可能就是因为他只有一个模糊的没有量化的“目标”。

篇3：席勒主要作品及分析<\/h2>

约翰克弗席勒（1759－1805）出身于医生家庭，学过法律和医学。他是和歌德齐名的德国启蒙文学家。席勒在青年时期，在狂飙突进精神的影响下，写出了成名作《强盗》和《阴谋与爱情》，确立了他的反对封建制度、争取自由和唤起民族觉醒的创作道路。

《强盗》反映了青年人对封建专制制度的反抗。在《强盗》第二版的扉页上，席勒写了“打倒暴纣者”的口号，并且引用古希腊名医希波克拉特的话：“药不能医者，以铁治之；铁不能治者，以火治之。”战斗热情极为强烈。恩格斯说这部剧作是“歌颂一个向全社会公开宣战的豪侠的青年”。

《阴谋与爱情》是席勒的.代表作，反映的是德国市民阶级和封建统治阶级的矛盾，剧中女主人公露伊斯的性格体现了当时德国进步青年反对封建制度，要求自由、平等的思想。她所呼喊的“等级的限制都要倒塌，阶级可恨的皮壳都要破裂！人就是人！”可以说是时代的心声。恩格斯说这部作品是“德国第一部有政治倾向的戏剧”。

以后差不多十年，席勒没有从事创作，他转向历史和哲学的研究。在历史研究中，他着眼于历史发展中的民族运动。他是把历史和当前德国社会问题联系起来考察的。正是这样，他后来的几部历史剧都是接古喻今，对德国社会进行批判和控诉。在哲学上，席勒是康德的信徒。

他的美学理论是唯心主义的。他在自己的美学著作《美育通信》中，强调通过美的教育来改造社会，并且虚构了一个由美学原则统治的国家。但是当他接受歌德的帮助后，就离开了唯心主义哲学。

席勒在“魏玛古典主义”时期的文学创作并没有实践他的美学理论。席勒后期写了《华伦斯坦》、《奥里昂的姑娘》和《威廉退尔》等重要剧本。

《华伦斯坦》是以三十年代战争为题材的，剧中主人公华伦斯坦是个真实的历史人物，席勒在他身上反映了民族统一的要求，并指出了他失败的原因。

《奥里昂的姑娘》 取材于英法百年战争中法国的女英雄贞德的斗争事迹。 她使法国转败为胜，免于亡国之辱。

《威廉退尔》取材于14世纪瑞士的英雄传说，表现了反对封建暴君、争取自由的要求。这三个剧本的主题意义都在于呼唤民族意识，号召民族统一。这是当时德国的时代要求。难能可贵的是，剧中还表现了人民群众的斗争和力量。这表明席勒的现实主义精神有所增长。不过，由于世界观的局限和严重脱离社会斗争实际，席勒的创作往往从概念和理想出发，因而形成“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”这种“席勒”的缺陷。《堂卡洛斯》是带有这种缺陷的典型作品。

篇4：徐志摩作品分析<\/h2>

徐志摩作品分析

徐志摩，浙江海宁人。中国现代著名诗人、散文家。曾就读于沪江大学、北京大学，后留学欧美，1922年回国后，先后北京大学、光华大学、大夏大学等高校任教。他参加并发起新月社，为“新月诗社”的著名诗人。1925年主编《晨报副镌•诗刊》。1928年任《新月》杂志主编。1931年因飞机失事遇难。著有诗集《志摩的诗》、《裴冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等，影响深远，被人们誉为“一手奠定中国诗坛的人”。散文集有《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》等，散文成就不亚于诗歌。

徐志摩早期诗歌多表现对资产阶级理想的向往与追求，也有同情下层劳动人民痛苦生活和对黑暗现实不满的诗作。后期诗歌多表现理想破灭后的彷徨、感伤、空虚和颓废情绪。他的诗歌具有很强的艺术感染力。

一方面，他的诗语言清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸;

另一方面，诗人主张艺术的诗，他深崇闻一多“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，而尤重音乐美。

徐志摩再别康桥写于一九二八年，是徐志摩在剑桥大学讲学后归来的途中所写。此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。理想的幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。

这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。那西天的`云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。本诗结构形式严谨整齐，错落有致。诗歌语言清莹流丽，音节抑扬合度，节奏轻柔委婉，和谐自然，可以说是“三美”俱备，体现了徐志摩的诗美主张，堪称是徐志摩诗作中的绝唱。

新月派：他们不满于“五四”以后“自由诗人”忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张“理性节制情感”的美学原则与诗的形式格律化，为了实现这一理论原则，新月派诗人在诗歌艺术上做了有益的尝试，首先是客观抒情诗的创作，即变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化。然后再用想象来装成那模糊影像的轮廓，把主观情绪化为具体形象。反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑美”。它是针对当时的新诗形式过分散体化而提出来的。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。因此新月派又被称为“新格律诗派”。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自主创造的时期。

“三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。音乐美指的是诗歌的音节，读起来富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。建筑美是指节的匀称和句的整齐。绘画美指的是诗歌的词藻，用词注意色彩，形象鲜明。

代表人物：分前新月和后新月时代。前新月时代有胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等代表人物，后新月时代有陈梦家、方玮德、卞之琳等。

篇5：面试题：怎样面对预期目标没达标<\/h2>

面试题：怎样面对预期目标没达标

你是否曾经得到过低于自己预期的成绩？如果得到过，你是怎样处理这件事情的？

分析

通过对这个问题的回答除了可以揭示求职者的热情和进取心外，还可以揭示求职者是否愿意为某一事业奋斗，是否愿意为追求公平而奋斗，

错误回答

记得有一次，我觉得应该得B但却得了C，我去找辅导员，他给我看了我在每个项目上的得分情况——我处在C级的边缘但很明显是C。我很高兴能核实一下而不是接受既定的.分数值。

评论

这个问题开始时回答得很好，但最后却不尽如人意，

从最初的情况看，求职者似乎愿意追查到底。但是后来很显然，他没有试图做出改变。

正确回答

我曾经和一个研究地球科学的教授有过一段令人记忆犹新的经历。这个人一向以偏袒理科生而出名，而我偏偏又不是理科生。在我们班上，所有的非理科生都感到，他对我们的知识基础有着非常不切实际的期望。由于他的偏见，这些非理科生大多都表现不好。尽管我表现还算不错，但我还是和其他学生一道向系领导发出了一份声明，建议校方审查一下他的教学方式。

评论

这种回答能够表明，这名求职者有能力克服困难处境，而且能够脱颖而出并居于领先地位。这样的回答还可以表明，这名求职者高度重视公平感。同时也表明了求职者十分关心集体利益。

篇6：阅读过程中目标焦点的预期推理<\/h2>

文本阅读过程中目标焦点的预期推理

探讨文本阅读过程中目标焦点是否引起即时的预期推理.采用移动窗口技术,让被试阅读16篇含有目标信息的记叙文.实验1和实验2探讨已进入长时记忆中的尚未实现的目标是否作为阅读的焦点对阅读目标行为进行预期推理.实验3探讨已经实现的目标是否作为阅读的'焦点对阅读目标行为产生预期作用.实验结果表明,对目标的预期推理是可以即时发生的,在目标未实现的情况下,读者会对目标信息进行预期推理;在目标已经实现的情况下,读者对有关目标的信息不产生预期推理.

作 者：冷英 莫雷 LENG Ying MO Lei  作者单位：华南师范大学心理应用研究中心,广州,510631 刊 名：应用心理学  CSSCI英文刊名：CHINESE JOURNAL OF APPLIED PSYCHOLOGY 年，卷： 12 分类号：B84 关键词：文本阅读   目标焦点   预期推理   即时性  

篇7：用文学理论分析作品<\/h2>

文学作品来源于生活实践，它属于艺术的范畴，艺术自然来源于生活，这无可厚非，而艺术往往都会高于生活。

一部优秀的作品，不同的人可以体味出不同的感受，当然文学理论也不是一尘不变的，它其实来自于不同时代、不同种族、不同阶级的各类人群对文学的见解和栓释。

不过对于学习文学的同学来说，要想对一部好的作品有更深刻于其它人的理解，就要运用文学理论，拿起我们所掌握的知识去拨开那些作品表面层层朦胧的面纱，让作品的本真状态像古代希腊的雕塑一样，真实动人的展现在我们面前，使我们的心灵得到更大的震撼和冲击。

文学理论是关于“文学的原理、文学的范畴和判断标准等类问题的研究”。

【1】学习文学的学生对于文学作品不能仅仅停留在欣赏的角度，而应当更理性的去剖析它、解释它。

例如海子的作品之一《亚洲铜》，如果不用文学的原理、文学的范畴的科学体系去分析它，那么也许我只能读出无尽的浮想，读到诗作意象鲜明生动、联想丰富而大胆、视域广阔、节奏张驰有效和极具情绪感染的效果，而对于更深层次的思想内容，却只是一种朦胧的美，就像一团云雾，早晚有散去的时候。

但要是通过我们这半个学期所掌握的知识分析它就可以挖掘出诗的更深层含义，甚至得出该诗价值之所在。

文艺学做为一门学科，其理论基础是多元性的，它是教我们从不同的观点，不同的角度出发来看待一样作品。

所以我就只选择从审美的角度来说说《亚洲铜》。

“亚洲铜”作为一个统领全篇的核心意象，在此具有深刻的双重象征含义，它既是贫穷祖国形象的精妙比喻--“亚洲铜”在视觉形象上容易让人联想起北方贫瘠广袤的黄土地，同时又是民族传统文化的形象命名与概括，表达了诗人对于民族苦难生存景况的深沉广阔的文化反思。

“亚洲铜”指的也许就是中国广阔的黄土地，但“亚洲”的背后回想着东方文明的悠久历程;“铜”更是鸣响着历史与传说的神圣延续，它是兵器、祭器和乐器，是气势恢宏、悲壮崇高的代名词。

“铜”奠定了这首诗抒情与述说的基调。

作者关怀的是生命、 土地和历史，是自然、艺术和诗歌，它们交织成大地上壮美的舞蹈，也使诗篇成为钟鼎轰鸣的颂歌。

在读完全诗后，从文学审美的角度我们发现“文学是上层建筑中的一种社会意识形态”而上层建筑又基于经济基础，根据当时的社会背景，经济基础还很薄弱，社会上的问题促使诗人完成了该诗写实的完美艺术创作。

“意识形态原则上只有在各种表现中--作为哲学意识形态、政治意识形态、法的意识形态、道德意识形态、审美意识形态--才会现实地存在。”

【2】当然这里包括文学作品，既然包括我们学习它也当然要知道它。

文学还可以从社会学的视角分析，文学社会学是文学理论的一种重要的形态。

文学社会学无论在中国还是西方都有久远的渊源。

《傲慢与偏见》一部反应18、19世纪之交处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和事态人情的作品。

通过欣赏根据该著作拍的电影以及对著作本身的接触，一般首先可以知道其是一部描写爱情的作品。

尽管这部小说题材比较狭窄，故事相当平淡，但是奥斯丁善于在日常平凡事物中塑造鲜明的人物形象，不论是伊丽莎白、达西那种作者认为值得肯定的人物，还是韦克翰姆、柯林斯这类遭到讽刺挖苦的对象，都写得真实动人。

同时，奥斯丁的语言是经过锤炼的，她在对话艺术上讲究幽默、讽刺，常以风趣诙谐的语言来烘托人物的性格特征。

当时的英国社会流行伤感小说，内容和写法矫揉造作，而奥斯丁的《傲慢与偏见》却独树一帜，并打破了这种笼罩在英国文坛上的压抑气氛。

其实也是社会发展的必然，毕竟物极必反嘛!资产阶级革命和开化的意识，都是文艺学在社会角度上的体现。

文学作为审美意识形态，看起来只是一次远离社会生活的个体审美事件，但归根到底总是与某种思想、观念、意识联系在一起的。

掌握了文学理论的基础，就等于把握住了文学艺术审美的关键点，更是透过文学解读社会的重要桥梁。

我们应该从现在开始学会用文学理论分析文学作品。

阎嘉《文学理论》：文学作品论

一、文学作品的存在方式

如何理解作品的存在方式

文学作品以怎样的方式存在?它是传达其表现内容的媒介?还是由媒介所要传达的内容?抑或是将内容传达出来的方法和技巧?这是一个有待研究的问题。

西方文学理论的观点

1. 西方传统的文学理论的观点

2. 西方现代的一些文学理论的观点

中国文学理论的观点

二、文学作品所传达的内容

题材与主题

1. 题材的'内容和要素

2. 主题：主题又称主题思想，是指贯穿文学作品始终、由形象和形象体系所表现出来的主要意义和中心思想。

情感与思想

1. 情感：情感性是文学在内容上区别于哲学、科学著作的基本特征。

2. 思想：文学作品中的思想是指由作品的形象体系所表现出来的作家对生活的认识、理解和评价。

三、传达作品的媒介和方式

语言是传达作品的媒介

1. 传统的文学语言观

文学语言不同于自然语言

2. 现代的文学语言观

3. 结构主义的文学语言观

结构

1. 结构是指文学作品各个部分和系统的组织、安排与构造。

2.文学作品的结构包括外结构和内结构两个因素。

3.结构要遵循一定的原则

情节

1. 情节也叫做故事情节，指的是文学作品中人物所经历的种种故事、矛盾和整个活动过程。

情节具有两重性，即它一方面属于“内容”，另一方面又属于“形式”。

2. 文学作品的情节是展开人物性格、表现作品主题的重要艺术手段。

对情节的基本要求

四、文学作品的类型

划分作品类型的依据

1. 文学作品的类型是指文学作品表达方式的具体样式。

作品类型也叫体裁、文体、文类等。

中国传统的文学理论十分重视文体的分类。

这方面的理论和著作众多，分类的标准各不相同，因而有各种不同的分类法。

中国现代的文学理论一般采用诗歌、小说、散文、戏剧文学这种“四分法”。

西方文学理论的传统多采用叙事文学、抒情文学和戏剧文学这种“三分法”。

文学作品类型的划分只有相对的意义。

2. 关于“四分法”

3. 关于“三分法”

叙事文学,抒情文学,戏剧文学

1. 叙事文学。

叙事文学总的可以分为叙事散文与叙事诗两大类。

2. 抒情文学。

抒情文学从总体上可以分为抒情诗和抒情散文。

3. 戏剧文学。

戏剧类文学包括戏剧文学和电影文学。

诗歌,散文,小说,戏剧

1. 诗歌。

在世界各国文学发展史上，诗歌是最早出现的一种文学体裁。

诗歌的主要特征

诗歌可以分为不同的品种。

2. 散文。

散文在中国是稍晚于诗歌出现的一种文体。

现存的中国古代第一部散文集是《尚书》，具有较高文学价值的是先秦诸子散文和历史散文。

散文的基本特征

散文按内容的性质可以分为抒情、叙事、论说三类。

3. 小说。

在中国古代，小说产生于散文之后。

它由神话、传说和寓言发展而来，也受到了传记文学的影响。

近代“小说”是一种以叙述故事、塑造人物形象为主的文学体裁。

小说的主要特点

小说的分类多种多样。

可以按题材分，可以按内容分，可以按表现形式分，可以按篇幅和容量分为长篇小说、中篇小说和短篇小说等。

4. 戏剧文学。

戏剧文学在中国是出现得最晚的一种文体。

据现存资料，到宋元时代戏剧才成熟。

但戏剧的产生要早得多。

中国传统的戏文是歌唱、音乐、舞蹈相结合的戏曲底本。

现代戏剧是上世纪初从欧洲传入的。

戏剧文学的主要特征

戏剧文学的分类

篇8：韩愈的作品分析<\/h2>

韩愈的作品分析

韩愈（768～824），字退之，他的散文内容丰富，形式多样，语言鲜明简炼，新颖生动，为古文运动树立了典范。韩文风格雄健奔放，曲折自如。

韩文分论说、杂文、传记、抒情四类。他的'论说文多以明儒道反佛教为主要内容，逻辑性强、观点鲜明、锋芒毕露，能体现他的文风。《师说》、《原毁》、《争臣记》是代表作。

他的小品文笔锋犀利、形式活泼，《杂说四·马说》充分体现了他的这一特点。

韩愈的传记文继承《史记》传统，叙事中刻画人物，议论、抒情妥帖巧妙。《张中丞传后叙》是公认的名篇。

他的抒情文中的《祭十二郎文》又是祭文中的千年绝调，具有浓厚的抒情色彩。

韩愈是一个语言巨匠。他善于使用前人词语，又注重当代口语的提炼，得以创造出许多新的语句，其中有不少已成为成语流传至今，如“落阱下石”、“动辄得咎”、“杂乱无章”等。

篇9：冰心散文作品分析<\/h2>

冰心散文作品分析

冰心（1900～1999），原名谢婉莹，是中国20世纪才华横溢的小说家，散文家，诗人和翻译家。她的笔名来自莹，一片冰心在玉壶，体现出了她写作的风格，像冰那样的透彻，充分的渗透着真善美。冰心出生于福州，烟台，这有山有海的地理环境，造就了她那清纯，心胸宽阔的性格和写作风格。她对军人的热爱来自于她的父亲，她在她父亲身上看见了军人的美好，正义，和正气。冰心贤惠的母亲，知书达礼，自幼对她做出了文学熏陶。1919年8月，冰心发表了她第一篇散文：《二十一日听审的感想》。除散文外，冰心陆续发表了问题小说，散文诗，抒情小品，议论杂文，文艺随笔。

冰心的散文分为五个时期。第一时期，五四时期，她抒发个人情感，歌颂母爱，赞美童心，刻划自然美，文章充满温馨和深情。例如，《笑》一文中描述了雨后美景之中联想到的小天使的笑和道旁少年的笑，老妇人的笑，各自捧着一束花，没有声音的画面纯净自然地把人带入真善美的境界，令人陶醉。这篇文章不仅给我们带来思想上的启迪心灵的净化，也有美学上的'享受。另一篇具有代表性的散文是《往事》。此篇文章里充满了童趣，自然喜爱，母爱，并且体现了人生如戏。冰心相信爱是世界上最美好的事物，它能保持世界和平。在西方文化中，天使是爱的象徵，在东方文化中，她提到了孔子的爱的哲学，爱是调整世间人际关系和推动世界发展的力量源泉。

第二时期是二十年代中期，冰心留学美国，以清心优美的笔调写出她在异国他乡的学习，生活与感受。师友间亲切，融洽的生活场景，异国的湖光山色，秋月冬雪被描绘成一幅优美的图画展现在读者眼前。字里行间流淌着对祖国和亲人的思念。如《山中杂记》中她描写了对海的喜爱，童真童趣。文章中语言精巧，细腻，自我表现，巧妙的运用古诗，和结合中国文化和西洋文化。

第三时期：30年代中期，反思以往，检讨思想，开始关注严酷的社会现实和政局战事。如《新年试笔》。

第四时期：40年代，记叙抗战后方的艰难生活和平凡的人事。赞美了普通劳动者和爱国知识分子，歌颂了中民族坚强不屈的精神，文章正气凛然把民族解放和人类前前途紧密结合。

第五时期：解放后，第一赞扬社会主义新人新事，第二写各国人民保卫世界和平和世界交流。

她的散文艺术特点有三点。

第一点，感情真挚：一、坦率的写自我内心的喜怒哀乐表达主观爱憎好恶。二、情感流露自由自在无拘无束。三、哲理真。

第二点，意象鲜明：一、形象生动，有色彩。二、画面清新，有情致，生气勃勃。三、色彩的调谐中暗示了作者了主观情感。

第三点、文采清丽：一、接近口语，选用文娱词汇和西文词法的白话文。二、流利自然，清新洗练。三、词藻丰富，骈散结合（对偶，排比），句式灵活（短，长）。

其它作品如《无限之生的界限》，写于五四后，反映出冰心的思想历程在她对生与死的看法的矛盾中，完成了她对生命意义的探索。文中婉因的形象圣洁美好。《三美》反映了爱的向往，讲述了她对母亲的思念和家里人的关系的美好和互相的关爱、眷恋。《到青龙桥去》（早期）冰心开始对军人的行为做出猜测，怀疑但通过所见所闻打消了这个念头，文章改为敬佩，赞美和尊敬。军人在她的心目中依旧是正义，正气，勇敢的化身。

读者在冰心的文章中总能看到事物美好的一面和在不同环境之下对美的向往。她的语言中带有的独特的清美渗透在字里行间中在我们的脑海里勾画出一幅幅美妙的景象。

篇10：散文作品的分析<\/h2>

关于散文作品的分析

散文类

真要说散文其实很难，不但要了解文学的各种文体，还要了解文学的历史。现在讲散文又不得不将古文和白话文划分开来。因而散文应分成两部份，一部份是古典散文，另一部份则是五四运动后的白话散文。而且现今文学理论上已把散文的核心分开了，古典散文以“文以载道”和“代圣贤之言”的形式，转变为“以我为中心”的人权情感的文体，而且散文的形式和内容也变化较大。从审美观来看，现在散文也把文学与文章划开了。但散文的宽泛，仍然没有从文理上说明白，什么是散文？例如散文与小品文、随笔、杂文、美文的区别是相当混杂的，这也给散文的评论和和鉴赏带来了相当大的难度。

我所认为的散文，是载情、载志、载意、载理地把生活中的观点，方法，情感，感觉、思索等向人倾述的文章。如载情为主的散文是抒情散文；载理或载志或载意为主的散文就是说明文或政论文、论辩文；如参观一个地方，读了什么，看到什么就有感受，就可能是记叙文或游记、或观后感等。总之人有了想法就得向人倾述，使人明白自已所思所想。散文不像诗歌样意境太深或象征过于抽象，这是不利于作者向别人或大众说明白的。散文是无需像小说那样讲什么故事，它只是说某一个精彩片断，某一瞬间的感受或某种观点。散文当然也无需正而八经地唱几句或道貌岸然地准备一些礼行，她只需拉着你的手，唠叨地说几句或说一气。至于你听得如何，散文是不太关心的，她所做的就是把自已所思所想的说出来和写出来。当然要理性地说散文，得把散文说好写好。余光中老先生在《散文的知性与感性》中谈得比较客观，而且把一些小品文、随笔、美文的散文作了一些论述。他强调散文的知性，也就是载道上肯定散文化的优点，也指出了散文知性上的缺点，又注意散文的情调上的感性。从余光中所说的散文一定要言之有物，情感真挚。至于评论和鉴赏散文来说，还是缺少一定的标准。虽然也有人写过评论散文的方法，但我仍觉得不太妥当。

值得一提的是散文在五四运动后，行成了两大分支，一种是以鲁迅为主的散文，这种散文是一种新的变析之“道”，非孔孟圣贤之道，而是一种否定封建，洋奴，卖办和国民愚昧的根子，探索中国落后原因的“道”。其中也有西方民主科学的道，还有打着新儒学、国学之道的文化改良学者们的“道”的散文。另一种是玩新人性，提倡闲情致趣的散文，这类散文竭力回避社会问题，以我为中心，写我心中所思所感，这类作者以梁实秋为主。不过这两种散文在分化中变体。鲁迅的散文多向杂文变化了，他的“道”是一种讽刺、挖苦、嘲笑为主的警言似的杂文，成了一种新文体。而梁实秋们的散文却向着小品文靠拢，但最终还是没脱开散文体。

我在《关于文学（三续）》中将散文按照应用形式分了十大类。由于散文的类别繁多，侧重不同，要将各类散文评论和鉴赏都一一说到，几乎不可能，但我们还是可找到一些普遍性或共性和主要类别的个性上来分析这类文学作品。

散文的普遍性原则，传统的说法有几点：1、文以载道。2、文理。2、文体结构。3、语言风格。4、意蕴境界。5、情趣。

散文普遍性原则

文以载道：这条原则很早就有了，早在神话传说期，也就是人类巫文化产生时，就已经渗入到了口头文学中。如巫师在祭祀的唱颂中，已经自觉地布道出“神”的旨意，这就是在载道。因为那时人们不知道自然规律，他们将一些威胁人类生存的现象归于神灵或鬼灵。这种道是一种“神道”或“巫道”。春秋战国时期，人道开始盛行，文字变成了情感和思想的交流工具，于是有很多文人开始集结学说，百家争鸣起来，这时的道变成了了人性化的“道”，即哲学和伦理等文化知识。唐宋八大家古文运动时，就很明确地提出了“文以载道”之说。而五四运动时，胡适在提倡新文化时就反对“文以载道”之说，然而此说仍然对文化影响深远，在文学领域里依然盛行此说。

文理之说，是指行文中符合语言的民族阅读习惯，比如说文章的断句和交流表达。如果文理不通，其意就不明白。清代学者章学诚在《文史通义》中就讲到了文章的法度，他把这法度称为文理。“古人论文多言读书养气之功，博古通经之要，亲师近友之益，取才求助之方”。五四运动时，白话文的兴起，将语言的表达的逻辑性进行了规范，如标点符号，开设了语法学，修辞学，使其语言真正成了大众化的工具。

文体结构，是指文章的整体谋篇所需的基本构造，如承、启、转、合、中心思想、段落大意以及层次。

语言风格，指语言的大体内容和形式。散文行文与诗歌不一样，一般要求直观，明白。言辞应用上各不相同。

意蕴境界，这条在一些散文中，文采上的需要，往往有典故或寓言等蕴意成份在里面，作为增加文章色彩的必要手段之一。另外语言的风格需要，有时也加入一些更加形象的一些修辞手法来加强文章的生动性。。从审美活动中，有人借故用佛经中的词来评论文学界作品。王国维在《人间词话》中，把境界作为诗词品赏罚分明的标准之一。后来多把它用来评论和鉴赏文学作品。

情趣：五四以后的散文，基本上脱离古散文那种哲理和伦理性的说教，强调自我为中心，以文载情，注意情景交融。而且消遣性、娱乐性催使个人的精神创作和享乐作为创作的支撑点，提倡个性的自由，

散文的个性原则说明

传统的说法：1、气。2、骨。3、音韵。4、境界。5、神态。6、情调。散文的个性特征往往是评论和鉴赏的关键内容。评论和鉴赏的重要一点就是寻找文学作品的个性，当然我们欣赏文学作品也是找精典或品质高的作品，而不是去分析那些渣渣类的垃圾作品。因为精典作品或品质高的文学作品是一种美的享受，陶治的是情操。一个人读文学作品时，也会出于境界不同而有所取舍。如娱乐式的阅读是一种心情释放，他们不会去深究文学作品的内涵和意蕴。而文学爱好似的阅读却是一种精神寄予式的阅读，这种释读是一种心理理解和感情化的精神活动。许多文学教科书和学术性文章多是从普遍性来分析散文，而省略了散文的内在品质，虽说是谈个性，却往往在共性中找个性，而不是从个性中找品质。我下面我细说一下散文的个性原则。

1、气：中国古文中对散文的气很是讲究，一篇散文有气，则说明此文有灵了。曹丕最先提出“文以气为主”。单纯讲气，是否很抽象，实际上是指作者的气质，是一种作者的精神风貌。但确实在散文中有，这是作者在作品中的语言承载着。如范仲淹的作品《岳阳楼记》中，通过两个不同情景的描写，其语言大气磅礴，表现出作者博大的胸襟。这种以天下兴亡为已任的精神就是一种“浩然正气”。“红袖”里，“无名的我”的文章有这种气象。

2、骨：指散文中的风骨和骨象。一篇散文有骨象或风骨，就如同赋予了散文的形体，往往这种骨象就是作者的一种内在品质。魏晋南北朝时期，有曹氏父子所倡导“建安风骨”的一种文风。刘勰在《文心雕龙》把“文附质”之说提高到了风骨论说，他评说建安文学就是以风骨论之。风骨之说实质上是说文章的内容充实。这种文风在散文语言中表现出来，如《陋室铭》中，就表现出作者追求人格的高尚和志趣的高雅的品性，突出了作者铮铮傲骨的'形象。“红袖”里，“雪个”的文章有这种骨象。

3、音韵：散文中音韵比较难找。音韵有两种，一种是散文中语言形象有联想式的音韵。另一种就是语言本身音韵化的文字。但音韵好的作品，对于阅读起来流畅，情绪饱满。如朱自清的《荷塘月色》，古文中骈文有点讲究音韵，王勃的《滕王阁序》。

4、境界：散文中叫立意，在唐宋八大家的作品比较强调此作品个性。他们把道和禅的渗入语意中，追求一种自然化的人格文体。如欧阳修的《醉翁亭记》。

5、神态：散文中的神态也是一种高深的语言功力，同时也是语言活力的标志。鲁迅的文学作品中神态，我认为是最好的。只要读鲁迅的文章，鲁迅的神态和被鲁迅挖苦或讽刺的人的神态都有会有一个活气的形象呈现出来。散文神态也是两种，一种是作者创作时的一种心态，另一种是散文中形象化的语言构成。通常很多人评说散文的写作特点时，就常称“散文是形散而神不散的文体”。

6、情调：是指散文中的情感调式。文学作品是人的创造物，那理所当然地由人赋予出感情。然而人的情感是内在的心理反映，情感有个性化，情感又是作者和读者在生活中产生的，散文的情调是作者情感流露，我们在阅读中也会因情而与作者产生一种交流。真正好的散文就是一种情文或道文。梁实秋在《论散文》中就提出了散文应有个文调，所谓的文调就是散文内容中的语言情调。有的人大气磅礴，阳刚劲十足，如李斯，贾谊的政论文，有的机智，风度翩翩，如王勃；有的光彩夺目，有的锐智，深沉等。

我觉得散文的评论和鉴赏在理论上不是很大的变化，也许是本人读的文章有限缘故，只是在评说这类文章时要适当地加入一些现代科学的成份而已。

作品：李斯《谏逐客书》文略

作品分析：作品写作背景，该文中提到，秦王近事大臣们，因郑公渠事件发生后，纷纷上奏，说外来帮秦国做事的大多居心叵测，劝其秦王逐客，也就是把当时在秦国的外国人，统统赶走。于是秦王下令，逐客。李斯本在吕布韦手下当门客。他是楚国人，也属逐客令中被赶的人。李斯上书于秦王，指出此逐客令过矣，即不妥当。从而引出李斯的《谏逐客书》。

从文体上分析，古时上奏给王或皇帝的奏文有很多种说法，这种一奏文章中，带有规劝和阻止某些行政命令的实行或指出君王过错的文章，叫“谏”。

该文章正文分成三大部份，第一部份是指出秦国需要人才的重要性，驳斥那种朝臣中“逐客”的荒谬论点，指出引进“人才”是秦国强大的主要因素。第二部份从物产丰富和精美上说明了对秦国的强盛关系。第三部份结论陈述，即要强国得引进人才，要富国得需积蓄财富。

此散文的特色。

气：理直气壮，气充理足，正气轩昂。文章中，以穆公求士，得由余、百里奚、蹇叔、丕豹、公孙五子打下了秦国的基业。孝公用商鞅之法，富国强兵；惠王用张仪步步扩张，击垮六国合纵。昭王得范睢蚕食六国，安民理政成功了秦国的霸业。此文气行辞正。咄咄逼人。

骨：说理堂堂正正，有威风骨象，不卑不亢。大有政治家的魄力。

音韵：铿锵有力，特别是行文中动词叠取，很有强者风范，如“取、得、迎、求、支”，“获、举、治、拔、并、收、包、制、据、割、遂”一气呵成，层层递进。

境界：站在秦国的利益上，从国家的最高政令角度上考虑。说理更具有气势。

神态：李斯行文尤有君子之风，神态上看，心理上没有负担，完全是言辞激昂的气概。

情调：大气，知识渊博，情绪亢奋，男人的一种刚劲、坚定，胆略实为罕见。

以现代心理上来分析，李斯是一个不甘于平庸，而且对自已的才华是相当自信的，以致于他作为一个外国人竟敢于上书秦王。这在他文章中言辞体现出来的是一种极有政治远见的人。李斯之所以这样做，从某种意义上讲，他是相当了解秦王的心理，这可从他给秦始皇的许多奏章看出来，他的政见多次受到秦王的赏识。如秦国统一后的废除分封制，采用封建的中央集权的郡国制，统一文字，度量衡等，都是他的主张。

从李斯文章中还可看出，他是一个极有理想和抱负的人，而且视角独特，胸襟宽广。史书上对他的一些评价有失偏颇，像李斯这种具有以上品性的散文，实在是千古传世佳作。

作品：王勃《滕王阁序》文略。

王勃是史上少有的天才人物，这篇文章是他在赴交趾省亲途中，正逢洪州都督经阎某重修完成，而举行盛典之机。此时宾客满座，墨客云集之时。王勃就邀请而居于末席上。当时文人雅兴蓬发，纷纷献文。却意外的是，王勃青春焕发，风度翩翩，挥洒出这篇传世佳作来。

此文铺陈宏扬，上至天文，下至地理人物；纵古喻今，辞藻华丽，洋洋洒洒，侃侃而谈。

气：此文洋溢出青春盎扬的气息，气息充沛，挥洒自如，才华毕现，令人叹为观止。

骨：此文风貌文采俱佳，突出了年青俊才的书生神采。

音韵：当我们朗读时，不觉音乐律感流动起来，那是一种音韵响亮，明朗，节奏开始如行板，抑、扬、顿、挫坚定有力的，有庄重色彩，第二阶段过渡到小快板，透出华丽的乐章，弦律圆滑流畅。到了下半阙由“呜呼！时运不齐”开始，音调转入低沉，发出胸腑的悲哀，扣人心弦。再叹“呜呼！胜地不常，盛筵难再”。一波三折，推波助浪，导出一首诗来结尾，仿若无尽的神话“槛外长江空自流”。让人们的思绪随着长江波滔而远去，留下一片空白让人遐想万千。

境界：王勃这篇幅散文有诗的韵味但更多是发散于情怀，是一种情怀的展现，即怀才不遇，命运的述说的好散文。远远超前出了应酬写作和娱乐的境界。

神态：王勃那种飘逸，傲气，不拘小节，一介书生的洒脱和风流的个性得到充分的展现。

情调：本篇情调高雅，浓艳而不流俗，张扬而不狂妄。

心理分析：才高艺精，文胆壮实，目空一切，其文虽有悲凉之音，可堪称一绝。

王勃的《滕王阁序》不但文思敏捷，句句玑珠，光彩夺目，而且才华横溢，真是一篇情景交融的神来文章。

作品：鲁迅《秋夜》文略

这篇散文是鲁迅写于1924年九月。当时鲁迅在北京，那时虽然腐败的满清王朝被推翻了，但中国大地上陷入军阀混战，帝国主义任意横行，百姓生活苦难的黑暗社会中。整篇文章以“秋”的冷竣和萧条为背景，喧染黑暗的气氛。在这种双重阴暗笼罩着环境里，突出鲁迅精神上的压抑和苦闷。

气：作者内心那种紧张，苦闷、彷徨的心情，是郁气在胸的情景。

骨：作者行文中透出一种冷竣沉思的骨象。

音韵：苦涩的微笑、秋风寒夜的呼啸、恶鸟、小飞虫在窗玻璃上扑打的声响。

神态：鲁迅先生是一个孤独和冷僻的思想者，他那双冷酷眼睛，庄严，肃穆的神色在香烟中升腾着他的文章。他赋予了眼前的生物一种思想和灵魂。

境界：秋夜中一种奇怪的笑和梦，以及想象构成了一个黑暗而寒冷的环境。

情调：是一种灰暗的天空下的性情物的梦。枣树、小草、小虫等，还有我，作者鲁迅，正在煎熬着等待来日的梦想实现的日子。

从鲁迅的心理上看，鲁迅对黑暗的旧中国的现实极为不满，国家动荡，社会的沆脏、国民的愚昧，但他又无可奈何的心情，导致了他写作上那种疾恶如仇的品性。所以在鲁迅眼里，一切都是那样的灰暗和怪异。但鲁迅的心底还是存有一丝丝的梦想，这是他对小精灵寄予情感的原因。

我们在读鲁迅散文时，一种沉思不觉袭上心头，他的散文赋予我一种灵魂，于思于文得有一种情致和精神。鲁迅作品最大特点是赋物予以个性和灵气。如本文的开篇“在我的后园，可以看见墙外两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树”。仿佛给客人介绍，这个是我的孩子，还有个也是我的孩子一样。而两株树又仿佛很了解作者要写文章了，就跳到作者面前，故意让作者评说。然而，作者好像明白这两株树的狡诈心机似地，又转笔写秋天夜晚又高又空的天空，于是天空闪动鬼眼，口角显出微笑，并抓上一把繁霜洒在作者的园子里的小花上。小花打了个寒颤。作者怜惜起来，怕惊动花草的梦。她红惨惨的瑟缩着。枣树是否等不及了，作者像很理解似地说，我知道你的叶子落尽了。当然并不全是秋风的原因，我知道是前一时间小孩子们来打枣子。后面全是作者赋予景物的神气和灵气。只有思想者才有如此的笔法，只有思想者才有如此的心灵感应。

篇11：我国城市化水平的评价及预期分析<\/h2>

我国城市化水平的评价及预期分析

城市化水平是衡量城市化发展程度的一个重要指标.本文通过定性分析,从城市的经济实力、经济增长质量、城市的开放度、城市的建设与环境以及城市的'居民生活等五个方面构建评价指标.选取我国几个城市,运用聚类分析、因子分析等统计方法对城市的现代化发展水平进行研究,为城市化的发展提供建议和依据.

作 者：程如轩 李澄清  作者单位：安徽财经大学统计系,安徽,蚌埠,233041 刊 名：经济问题探索  PKU CSSCI英文刊名：INQUIRY INTO ECONOMIC PROBLEMS 年，卷： “” 分类号： 关键词：城市化   聚类分析   因子分析  

篇12：企业财务管理目标分析<\/h2>

当前，由于理论界对财务管理目标观点争论的影响，企业对如何树立本企业的财务管理目标存在许多误区，影响了企业的长久发展，笔者认为，企业应结合自己的实际情况，采用长短期目标结合的方式确定本企业的财务管理目标。

一、财务管理目标理论之争

当前关于财务管理的目标主要有三种观点，即“利润最大化”、“每股效益最大化”和“企业价值最大化”。我国理论界大都接受“企业价值最大化”作为财务管理的最优目标，因为该观点比其它两种观点具有更多的优点。

利润最大化是企业财务管理的目标

这种观点随着西方经济学的兴起而风靡一时。由于利润在一定程度上代表企业新创造的财富，利润越多，越接近企业目标。以利润最大化为目标，确实能够促使企业通过各种方式提高经济效益。但以利润最大化为目标也存在诸多不符合实际的问题。主要有：未考虑利润的时间价值;未考虑所获取利润和资本投入量的关系;未考虑所获利润承担风险的大小。并且，片面追求利润最大化会导致企业各种短期行为，同时还会引起企业因不能科学计量风险因素而导致决策失误的可能。

每股效益最大化是企业财务管理的目标

此观点在一定程度上弥补了利润最大化观点的缺陷，曾经有过广泛的影响，但这种观点也有其致命的缺陷。由于它把企业的利润同股东投入资本联系起来，用各股收益来概括企业的财务目标，因而比利润最大化观点进了一大步。但它仍未考虑到货币的时间价值以及获得收益的风险，同时没有考虑到目前收益和长期收益的关系。因此，仍不适宜作为企业财务管理的目标。

企业价值最大化是企业财务管理的目标

企业价值最大化也称股东财富最大化，

企业价值最大化在每股收益最大化弥补利润最大化缺陷的基础上，进一步弥补了每股收益最大化的缺陷，在理论上得到了普遍认可。企业价值最大化的目标在权衡资金的时间价值和风险价值报酬的前提下，使企业的总价值达到最大，进而使股东财富达到最大。这一观点不仅考虑货币时间价值，也考虑到收益同风险的关系，而且还避免了企业由于盲目追求利润而造成的行为短期化，具有极大的综合性，可以保证企业更全面地进行经营决策。

二、企业价值最大化作为财务管理目标的局限与客观环境的不足

任何一种财务管理目标的出现。都是一定的政治、经济环境的产物，随着环境因素的变化，财务管理目标也可能发生变化。在中国现有条件下，考虑到企业所独有的特征，企业价值最大化虽然在理论上有其积极的意义，但实际操作上仍存在着不可避免的局限性。而这种缺陷在企业中的具体表现就是企业在财务管理目标选择上的模糊性、混乱性。

相关调查结果证明企业在选择财务管理目标上存在混乱

中国人民大学王化成教授所做的一项调查结果显示，有84%的人认为企业财务管理目标应为“企业价值最大化”，但实际上只有31%的企业将其确定为财务管理目标;有13%的人认为“利润最大化”是企业财务管理的最优目标，但实际上有55%的企业以此作为现实财务目标。可见，理论界对财务目标选择的众说纷纭，与企业实际确定的财务目标是有一定差距的。而企业也显现出选择上的混乱性。

我国实际国情尚难以满足实现企业价值最大化的客观环境需要

客观环境显示我国实现企业价值最大化的财务管理目标仍存在如下的问题：

1、股东的概念仍不普及。股份制企业在我国众多企业中还不占主体地位，在整个国家经济中占的比例尚不足以代表我国企业的整体特征。

2、资本市场不完善。西方财务管理的分析大多建立在资本市场完善的基础之上。西方实证理论显示即使在发达的美国也很难达到这一苛刻的假设要求。我国缺乏能合理衡量企业股价的机制和市场。当前市场非理性占主流，股价波动剧烈，难以通过资本市场合理判断出一个企业的真实价值。

篇13：财务报告审计目标分析<\/h2>

财务报告审计目标分析

一、财务报告内部控制

内部控制涉及到企业的方方面面，针对财务报告的可靠性而设计和实施的财务报告内部控制只是其中的一个方面，有别于传统的内部会计控制。

为了贯彻SOX 404条款关于财务报告内部控制的管理层评估和注册会计师审计的要求，美国SEC于9月发布了《最终规则》，正式提出了财务报告内部控制的概念 ，强调了财务报告内部控制的目标在于合理保证财务报告的真实和完整。SEC选择了一个目标比较单一的财务报告内部控制的概念，这是由于：第一，将内部控制的目标集中在财务报告可靠性上，更有利于保护广大投资者利益;第二，SEC认为404条款中内部控制的核心是针对财务报告的;第三，即使是这样一个比较狭窄的概念，也会给上市公司增加大量的报告义务和成本负担;第四，历史上注册会计师对管理层内部控制评估的检查、评价或鉴证的范围从来就是针对财务报告内部控制。

根据SEC的定义，财务报告内部控制具体包括以下控制政策和程序：第一，保持合理详细程度的会计记录，准确公允地反映资产的交易和处置过程;第二，为下列事项提供合理的保证：公司对发生的交易都进行了必要的记录，从而使财务报表的编制符合公认会计原则的要求;公司所有的收支活动都经过了管理层和董事会的合理授权;第三，为防止或及时发现公司资产未经授权的取得、使用和处置提供合理保证，这种未经授权的取得、使用和处置资产的行为可能对公司的财务报表产生重大影响。

财务报告内部控制的各项控制政策和程序，目的在于防止或发现财务报告可能的错误和舞弊。根据防止或发现错误弊端的层次，财务报告内部控制可以分为预防性控制和发现性控制，前者在于防止导致财务报表错报的错误和舞弊的发生，比如对录入的数据进行检验、限制对资产和文件的接触等;后者在于发现已经发生的导致财务报表错报的错误和舞弊，比如每月与银行对账、内部审计人员对财务记录的检查等。

财务报告内部控制是内部控制概念的发展，它与内部控制的传统理解既有区别又有联系。根据COSO报告对内部控制的定义，内部控制包含三个方面的目标，而财务报告内部控制只包含了与财务报告可靠性目标相关的部分;不包括与公司经营活动的效率效果方面的目标;对于遵循性方面，也只保留了如何遵循SEC关于财务报告要求这类与财务报告编制直接相关的法律法规。

二、财务报告内部控制审计目标

AS5第3段规定，财务报告内部控制审计的目标是对公司财务报告内部控制的有效性发表意见。如果存在重大缺陷，则被审计单位的财务报告内部控制是无效的。因此，注册会计师必须计划并执行审计，以取得在管理层评估日被审计单位内部控制是否存在重大缺陷的证据。

1.财务报告内部控制的有效性

COSO认为，如果董事会和管理层能够合理保证下述事项，那么就可以认为内部控制是有效的：他们了解公司的经营目标在何种程度上得到了实现;公布的财务报表是可信赖的;适用的法律和规章得到了遵循。

根据PCAOB的解释，财务报告内部控制有效性是针对具体某一时点而言，更为明确地讲，就是管理层评估日或者管理层签署管理层评估报告的日期。做出这一规定是由财务报告内部控制的特性决定的，因为财务报告内部控制是一个连续动态的过程，虽然部分控制运行后能够留下控制轨迹，如批准销售、发货等，但也有很多控制在运行后是无迹可查的，如具体的业务活动过程。注册会计师在审计财务报告内部控制时所使用的审计程序往往只能获取审计时点的证据，当然也就只能针对该时点的控制有效性发表审计意见。

做出此规定显然背离了财务报表内部控制审计的.初衷，因为开展财务报表内部控制审计业务是希望被审计单位能建立健全其内部控制，从而提高财务报告的可靠性。当注册会计师对财务报告内部控制的有效性发表无保留意见时，只能意味着该时点是有效的，其他时段的有效性却不得而知。实际上，整个时段的财务报告内部控制都会影响到财务报告的可靠性。因此，并不能根据财务报告内部控制有效性的结论来推断财务报告的可靠性。

必须看到，财务报告内部控制审计服务的目标和功能是有限的，财务报告的可靠性并不能过分依赖于内部控制的外部审计来完成，更多的责任仍在于企业管理层建立健全内部控制并努力实现其有效执行;而且对整个年度的内部控制做出评价，其成本是极其高昂的，也是无法实现的。同时，考虑到企业内部控制制度具有一定的持续性，并不是经常变化，从会计期末的内部控制也可以大概了解企业整个期间的内部控制情况。除此之外，财务报表审计中还要对企业其他期间的内部控制进行了解和评估。综合以上分析，也许为了均衡起见，对某个时点的内部控制发表意见是不错的选择。

篇14：期货市场论文预期与资本市场投资的分析<\/h2>

期货市场论文预期与资本市场投资的分析

预期作为一种经济行为和心理现象，是人们在进行经济行为活动之前对经济变量的一种估计和主观判断，本文为大家分享预期与资本市场投资分析，让我们一起来看看吧~

预期作为一种经济行为和心理现象，是人们在进行经济行为活动之前对经济变量的﹁种估计和主观判断。它普遍地存在于人们的经济活动中，与经济活动和经济利益密切相关。预期的目的就是为了获得预期收益，预期收益本身就是一种经济利益。资本市场投资是一种重要的经济活动，它是投资者资本的投资和交易，是普遍地存在着预期因素作用和影响的。预期作用于资本市场投资需求的传导机制是通过影响各经济行为主体的预期作用于投资需求的。投资者预期对资本市场投资需求的影响是宏观经济政策决策者必须考虑的微观因素。正是投资者预期的变化莫测，导致了资本市场投资供求变动，从而影响经济波动。所以，有资本市场，就有预期;有预期的作用和影响，就自然地包括资本市场的预期问题。资本市场与预期之间存在着密切相联、不可分割的关系。

一、资本市场预期的普遍性

经济人必须作出的多数决策都涉及对未来不确定性、风险和收益的一定预期。例如，一个人在作冰箱、彩电等耐用消费品的购买决策时，要对这些商品未来的价格走势和自己的收入前景进行一定的预期;企业在制订和实施投资计划时，对产品的市场需求和收益也进行一定的预期。又如，某一资本市场投资者现在购买股票，以期望将来获得丰厚的股息和资本投资预期收益;国家在调整一项宏观经济政策时，决策者往往分析其实施效应和是否达到预期的目标。类似的例子比比皆是，个人、企业和国家的经济活动无不受到预期的作用和影响。因此，对预期的理解无论在描述个体行为、解释宏观经济波动还是在研究资本市场投资等方面都是十分必要的。资本市场投资是高风险投资行为，因为资本市场充满了不确定因素，而不确定性越大，就越有风险，就越需要事前的预期。资本市场上所有的投资行为决策，实质上都包含着对未来不确定性结果的预期。例如，投资于一项资本资产的决策，涉及到今天做出的财务支出能够预期在未来获得可观的收入，在完全实现之后，这个收入能够证明最初的投资行为是值得的。希望实现资本收益而购买政府债券的决策，包含着对未来利率走向的预期。可以引据的例子还很多。诸如以上这些活动，都需要如下一些预测或估计、判断：第一，在当前没有采取任何行动时，有可能发生什么，发生的可能性有多大;第二，如果现在采取一定的行动，又将可能发生什么，发生的可能性又有多大;第三，今后采取行动，可能性会怎样，即发生什么，发生的可能性有多大。

在资本市场投资过程中，预期自始至终存在着并发挥它的作用和影响。投资者在投资之前，要进行风险预期，进行预期收益和投资不确定性的考虑;在投资过程中，随着投资不确定性的变化，投资者要调整投资行为;投资以后，投资者要总结预期与实际发生结果的偏差，为今后投资作参考依据。投资者既要分析事实的变化，又要思考其他投资者和自己对这些变化可能的反应，从而投资者和市场之间形成了一个自我反馈的循环机制。投资者进行的预期，往往以相互之间的行为选择作为基础，参考他们的投资行为，形成自己的投资预期，做出自己的投资决策。投资者之间的决策以相互之间的行为选择为基础，预期行为贯穿于整个投资过程中。

这里强调了资本市场中预期的普遍性，并不是说预期是资本市场投资中决定一切的变量，更不是说资本市场投资多少完全是由预期惟一决定的。我认为，预期是影响资本市场投资的重要因素和变量之一。它的作用和影响，是通过其他变量的变动体现出来的，脱离了资本市场这一客观载体，也就不存在预期这一主观因素。反之，脱离了预期这一主观因素，也不能全面地解释资本市场上的许多问题。例如，股市的波动。当人们从增加的收人中正常地按边际消费倾向分配收入时，按正常心理去进行投资时，预期因素将不对人们的行动产生积极和消极的作用。然而，预期因素是不可避免的将普遍存在于资本市场中的预期问题与资本市场结合起来进行分析，更能揭示资本市场的运行规律和解决资本市场中存在的消极预期、发挥积极预期作用问题。如果一部分人对政治经济形势的信息不准，依着自己对上市公司经营状况的了解，预期它经营状况良好，涨势明显，继续买进;另一部分人则认为上市公司虽有实力基础，但有许多未来不利的政治经济事件将影响整个股市，预期股市将整个下跌，决定卖出。所以，买者、卖者基于不同信息的不同预期，会增加资本市场供求。

在资本市场上的投资者进行预期的目的就是获得预期的收益或利润。这一目的往往是随资本边际效率即预期的利润率下降而改变的。在利息率不变的情况下，资本市场投资需求的高低则完全取决于资本边际效率的高低，而这个问题说到底是一个心理问题，是对未来的信心问题和预期问题。信心对于资本市场的走向关系重大，特别是在股市的走向发生转折时，信心显得更重要。所谓信心，就是资本市场投资者对市场走向趋好的预期。资本市场上的投资者数以万计，各有各的预期，但各个投资者的预期相互影响，会形成在市场上能影响其走向的、起导向作用的预期，这就是资本市场中投资者的信心。

可见，作为一种心理现象和心理行为的预期普遍地存在于资本市场之中。有资本市场，就有预期行为。资本市场预期具有普遍性。

二、预期作用于资本市场投资需求的传导机制分析

预期可以在不同的个人之间传递，以形成一个绝对优势的预期主流，这就是预期的传导机制。预期的传导机制可用下图描述：

由图1可以看出，预期最初由个体形成，从而影响其微观决策。个体预期经传播逐渐形成大多数人的社会预期。社会预期影响宏观经济的运行，从而增加或降低国家宏观经济政策的实施效应。预期在传导过程中有放大、缩小从而使信息失真的可能，因而很容易对经济波动产生推波助澜的作用。在经济的扩张阶段，预期的放大可能导致经济更急剧地扩张;萧条时期，悲观预期的放大将加剧经济的萧条。反过来，预期的收缩有利于抑制经济的过热，或促使经济尽快复苏。

在预期的传导过程中，可能会滤掉一些信息，修正原来的预期，这就是预期的调整。如果在预期的传导过程中，加进了某些新的重要消息时，这些消息在传播过程中会广为流传，从而也可能导致预期突变。例如，20世纪30年代经济出现大萧条时，攻击性事件形成的预期突变对经济产生了巨大的影响，严重地影响了资本供给和预期收益等，进而影响投资总量和消费总量。经济大萧条是经济活动中预期突变的一个典型例子。预期突变实际上也是一种预期的调整。

影响资本市场投资需求的因素很多，主要包括银行利息率、投资成本、投资不确定性和风险，尤其是投资的预期收益。投资决策实际上取决于净收益率，即预期收益和投资成本之差。一般的理论分析都是假定在预期收益一定的基础上层开的。在这种情况下，利率的下降降低了投资的成本，投资者可以获取更多的预期收益，投资需求增加。投资者对未来经济前景的判断和估计会影响到预期收益水平，如果投资者对未来经济前景看淡，会导致其对投资所能获得的收益预期降低，投资需求减少。只有当投资前景预期看好时，资本市场投资需求才会增加，资本市场才会繁荣发展。

预期作用于资本市场投资需求的传导机制是通过影响各经济行为主体的预期作用于投资需求的。资本市场预期的好坏会影响经济行为主体的收入预期，进而影响甚至改变他们既有的边际消费倾向 。MPC的改变，会直接影响到投资乘数K，因为K=1/。MPC的提高，会导致K的增加，△Y=K△I，进而会导致GDP的增加。相反，MPC的降低，会导致K的减少，而GDP也跟随减少。所以，MPC、K和GDP是呈同方向变动的。经济行为主体对未来经济前景的良好预期会增加他们的投资信心，直接引发投资者投资需求的增加。

三、预期与资本市场投资供求变动分析

资本市场是充满不确定性的要素市场，信息、资本的快速流动使资本市场价格频繁变化。预期变化莫测，导致了资本市场投资供求变动，从而影响经济波动。反过来，经济的波动，会影响到资本市场投资的波动，进而又会影响到投资者预期的形成和调整。这就形成了预期与资本市场投资供求变动的互动关系。这种互动关系是资本市场预期问题存在的表现。预期既可以使资本市场投资供求两旺，也可以使之供给不足、需求不旺。不仅如此，资本市场投资供求的平衡可以使投资者充分掌握和利用信息，正确进行不确定性和风险的预期，形成适当的、与实际收益相差不大的预期收益;它的不平衡也可以使投资者掌握和利用信息效率不高，错误地进行不确定性和风险的预期，从而形成不适当的、与实际收益相差较大的预期收益。

在投资者对证券前景的预期为一定的条件下，某种证券的价格越低，这种证券的价格转向上升的可能性就越大，预期收益就越多，投资者愿意进行这种证券的投资就越多;反之，某种证券的价格越高，这种证券的价格转向下降的可能性就越大，预期收益就越少，投资者愿意进行这种证券的投资就越少。如图2所示。

在图2中，以横轴表示资本市场上某种证券的投资量，纵轴表示投资这种证券的预期收益，如果把证券投资曲线I表示为平滑的曲线，那么它是一条向右下方倾斜的曲线。

在投资者对证券投资前景的预期为一定的条件下，存在一定的证券投资曲线。如果投资者对证券投资前景的预期发生变化，证券投资曲线将会发生移动。也就是说，如果投资者对证券投资前景变得更乐观，那么投资该种证券的数量将增加，证券投资曲线将向右上方移动，如图3中的I曲线移向I曲线;反之，证券投资曲线将向左下方移动。由I曲线移向I曲线。

资本市场投资供求是如何受预期影响的呢?可用这样的例子来说明：第一位投资者说：最近股票可能会上涨。第二位投资者说：最近股票可能平均上涨20%.两位投资者虽然都描述同一件事，但所进行的预期不同，第一位投资者只预期股票上涨这件事，而第二：位则预期股票可能会上涨多少。也就是说，两位投资者预期股票上涨的确定性程度不一样。前者确定性程度低，不确定性程度高，因而预期不完整;而后者确定程度多，不确定程度少，他所进行的预期较为完整。因此可以说，预期就是使投资者减少对未来经济活动了解的不确定程度。当投资者预期进行某项投资时，一些大的投机者，凭借其雄厚的资本实力，大量买进或抛出，形成对资本市场供求的巨大冲击，导致资本市场供求的剧烈波动。

投资于资本市场使股票及其他证券的价格远离实体经济的发展，甚至与实体经济的发展毫不相关，它的变动基本上依赖于在对资本市场价格变动的预期基础上形成的供给和需求，由此形成的各种市场信息必然也仅仅是资本市场投资者对证券本身预期的供给和需求的反映，对于实体经济的反映来说是一种人为的扭曲。因此，在资本市场上，更多的`是预期心里与投机活动相结合，对于供求的波动推波助澜。预期使投资者采取不同的投资策略，由此使资本市场投资发生供求变动。

例如，如果投资者预期A种股票收益超过B种股票，那么他就会抛出B种股票，购买A种股票，这样对A种股票的需求就增加了，对B种股票的需求就减少了。投资者会相信，在长期中，他们的预期是正确的，因而采取了抛B购A的投资决策行为。资本市场的复杂性、不确定性使得市场信息的不对称性和不完全性成为一种常态，导致资本市场的非均衡状态，并使均衡成为一种特例，引起资本市场的经常性波动。

在完全信息条件下，每个投资者所拥有的信息都是对称的，即理性的投资者无法利用内幕消息和意外冲击来获得额外的预期收益，这就意味着资本市场在任何情况下都将处于均衡状态，投资者预期不会出现任何非理性变动导致资本市场陷于非均衡状态，更不会出现投机冲击引起资本市场投资的失衡。尽管理性预期是运用一切可用信息而作出的最佳预测，但以理性预期为据而作出的预测并不总是完全正确的。一方面是因为投资者的惰性;另一方面是因为投资者不可能得到全部可供利用的各种经济信息以形成准确的预期。

资本市场上的投资基于投资者对未来的不同预期，受投资者心理因素影响很大，有时资本市场的大动荡正是大众强烈的追随心理作用的结果。资本市场供求价格变动还经常受到各种消息的影响，这些消息往往是未经证实的传闻、有关新闻报道、机构大户的行踪等，这些因素常常使之短期内出现异常波动，从而使资本市场投资供求处于不平衡状态。要改变这种状况，除了实行强有力的宏观经济政策外，还可以从预期的角度考虑，引导投资者改变预期从而增加或减少投资，促使资本市场投资供求处于平衡状态。

四、结论

1.中国资本市场是一个充满预期因素作用和影响的市场。投资者在投资之前，要进行风险预期，考虑预期收益和投资的不确定性;在投资过程中，随着投资不确定性的变化，投资者要调整其投资行为;投资以后，投资者要总结预期与实际发生结果的偏差，为今后投资作参考依据。预期行为贯穿于整个投资过程中。从本质上来说，投资者投资于资本市场，就是投资于这个市场的未来收益预期。

2.资本市场投资供求均衡点是否稳定，取决于经济运行在受到冲击后将会如何变化的预期。预期的合理引导，对于投资者进行资本市场投资、防止经济的剧烈振荡，保持国民经济的长期稳定发展有着特殊的作用和功效。

3.在资本市场投资中，外界因素的偶然变化有可能改变投资者的预期，从而对其产生作用和影响，预期在政策制定和实施中的重要性必然会大大提高，因此在某种意义上重视投资者预期因素比重视和规划货币供应量增长的若干个百分点更为重要。

特别是在资本市场上，要重视投资者的各种预期，除有关部门已有的民意调查和测验可作参考外，应建立和完善现有的投资者市场预期调查，要参考国家统计局的企业家信心指数和消费者信心指数等相关预期指标。所以，重视资本市场中投资者的预期已是当今我国宏观经济政策制定和实施中不可忽视的重要因素。如果不考虑预期，那么对惯性的调控将要花较长的时间，要付出更高的代价。从这个意义上说，政府调控市场运行惯性的政策操作要注意预调节，要注意在进行宏观调控时打提前量。

篇15：朱自清《背影》原文及作品分析<\/h2>

朱自清《背影》原文及作品分析

原文：

我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。

那年冬天，祖母死了，父亲的差使也交卸了，正是祸不单行的日子。我从北京到徐州，打算跟着父亲奔丧回家。到徐州见着父亲，看见满院狼籍的东西，又想起祖母，不禁簌簌地流下眼泪。父亲说：“事已如此，不必难过，好在天无绝人之路!”

回家变卖典质，父亲还了亏空;又借钱办了丧事。这些日子，家中光景很是惨淡，一半为了丧事，一半为了父亲赋闲。丧事完毕，父亲要到南京谋事，我也要回北京念书，我们便同行。

到南京时，有朋友约去游逛，勾留了一日;第二日上午便须渡江到浦口，下午上车北去。父亲因为事忙，本已说定不送我，叫旅馆里一个熟识的茶房陪我同去。他再三嘱咐茶房，甚是仔细。但他终于不放心，怕茶房不妥贴;颇踌躇了一会。其实我那年已二十岁，北京已来往过两三次，是没有什么要紧的了。他踌躇了一会，终于决定还是自己送我去。我再三劝他不必去;他只说：“不要紧，他们去不好!”

我们过了江，进了车站。我买票，他忙着照看行李。行李太多了，得向脚夫行些小费才可过去。他便又忙着和他们讲价钱。我那时真是聪明过分，总觉他说话不大漂亮，非自己插嘴不可，但他终于讲定了价钱;就送我上车。他给我拣定了靠车门的一张椅子;我将他给我做的紫毛大衣铺好座位。他嘱我路上小心，夜里要警醒些，不要受凉。又嘱托茶房好好照应我。我心里暗笑他的迂;他们只认得钱，托他们只是白托!而且我这样大年纪的人，难道还不能料理自己么?唉，我现在想想，那时真是太聪明了!

我说道：“爸爸，你走吧。”他往车外看了看说：“我买几个橘子去。你就在此地，不要走动。”我看那边月台的栅栏外有几个卖东西的等着顾客。走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。我本来要去的，他不肯，只好让他去。我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子，这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪。怕他看见，也怕别人看见。我再向外看时，他已抱了朱红的橘子往回走了。过铁道时，他先将桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。到这边时，我赶紧去搀他。他和我走到车上，将橘子一股脑儿放在我的皮大衣上。于是扑扑衣上的泥土，心里很轻松似的。过一会说：“我走了，到那边来信!”我望着他走出去。他走了几步，回过头看见我，说：“进去吧，里边没人。”等他的背影混入来来往往的人里，再找不着了，我便进来坐下，我的眼泪又来了。

近几年来，父亲和我都是东奔西走，家中光景是一日不如一日。他少年出外谋生，独立支持，做了许多大事。哪知老境却如此颓唐!他触目伤怀，自然情不能自已。情郁于中，自然要发之于外;家庭琐屑便往往触他之怒。他待我渐渐不同往日。但最近两年不见，他终于忘却我的不好，只是惦记着我，惦记着我的儿子。我北来后，他写了一信给我，信中说道：“我身体平安，惟膀子疼痛厉害，举箸提笔，诸多不便，大约大去之期不远矣。”我读到此处，在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影。唉!我不知何时再能与他相见!

作品分析：

朱自清先生的《背影》与《悼亡妇》，被称为“天地间第一等至情文学”。 他能够在淡淡的笔墨中，流露出一股深情，没有半点矫柔造作，而有动人心弦的力量，特别是《背影》，表达了作者对其父朱鸿钧的深情和丝丝的怀念，深深感动着每一位读者，并长期以来，一直作为现代经典散文被收录在中学、大学语文课本中。

但是，近来，有些人在网上对先生的这篇美文大加指责，并斥之为病态文学，叫嚣应当把斯文从中学、大学的语文课本中裁掉等等。看罢这些人在网上发布的文字，我心中不免有些凄惶，也有几番哀叹，眼前也不由得浮现出一群赤膊叉腰，张口唾沫四溅，闭嘴白沫满唇，翘足延颈，当街谩骂的泼妇形象来。如果按照这些人的说法去衡量，中国五千年来的璀璨文化艺术几乎无不是病态的文化艺术，都入不了他们的法眼了。而他们自己却又拿不出一篇，或者一件，他们自己的非病态的作品来供人们一饱眼福，这又是为什么呢?于是，我不仅联想起鲁迅先生“战士战死了的时候，苍蝇们所首先发见的是他的缺点和伤痕，嘬着，营营地叫着，以为得意，以为比死了的战士更英雄”的话来,并以此馈赠那些当街叫嚣的泼妇们。

一、写作背景：

《背影》一文，写于一九二五年。斯文乃追忆其八年前的一件往事。讲述作者在北京大学哲学系念书期间，得知祖母去世后，从北京赶到徐州与父亲一道回扬州老家奔丧。办完丧事后，其父到南京找工作，而作者则回北京念书，父子俩在今南京市浦口区惜别的情景。此文后来收在了开明书店出版的散文集《背影》中。它是自清先生早期一篇极为有名的文章，也是现代文学史上的散文杰作。作者仅以一千五百字描写了一个生活片断，却能感人至深，脍炙人口，自清先生的写作技巧，焉不敬服人哉!

二、思想主题：

通过对父亲在车站给儿子送行情景的描述，表现了父亲对儿子无微不至的热爱和儿子对父亲百般的怀念。

本文作于1925年，写的是19作者在北大读书时的一段经历。而在这一时期，中国的社会状况是：军阀割据，帝国主义势力明争暗斗，知识分子朝不保夕，广大劳动人民处在水深火热之中。作者当时虽未站到革命立场，投入反帝反封的斗争中，但作为一名正直、善良、敦厚的知识分子，必然会感到社会的压抑，产生一种落寞凄凉的情绪。作者以自己的家庭为例，讲述了其家庭因社会的黑暗而日趋窘迫，“光景很是惨淡”，“一日不如一日”，作者的父亲，先是“赋闲”，后为了找差事而“东奔西走”，乃至老境“颓唐”。这些都从一个侧面反映了当时知识分子奔波劳碌，前途渺茫，谋事艰难，境遇凄惨的现实。在他们心头笼罩一层不散的愁云，如同文章所表现的灰暗的基调。在这一背景下，作者写出了真挚、深沉，感人至深的父子之爱，不仅是符合我们民族伦理道德的一种传统的纯真而高尚的感情，而且父子互相体贴，特别是父亲在融汇了辛酸与悲凉情绪的父子之爱中，含有在厄运面前的挣扎和对人情淡薄的旧世道的抗争。虽然这只是怨而不怒式的反抗，但也会引起人们的同情、叹惋乃至强烈的共鸣。

三、文章分析：

《背影》是记实散文。它描述了在家庭遭受变故的情况下，父亲送别远行儿子的经过。通过朴素真切的语言，表现了父亲的一片爱子之心和儿子对父亲的感念之情。它是中国现代散文史上的名篇。作者曾说：“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信里的那句话。当时读了父亲的信，真的.泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实……”这话道出了《背影》的写作缘由、描写重点和写作特点等，可以作为理解文章的钥匙。

全文分成三大部分：

第一部分：即第一自然段。乃开篇点题。思念父亲，最不能忘怀的是他的“背影”。

第二部分：即从“那年冬天”至“我的眼泪又来了”。以回忆往事，追述在车站与父亲离别的情景，表现父亲爱子的真挚感情。

然此部分又分三层：

第一层：从“那年冬天”到“我们便同行”。旨在为写“背影”渲染悲凉的气氛。其主要交代此次父子分别时的家庭情况。

第二层：自“从到南京时”到“……太聪明了”。写父亲送行前的细心关照，为写“背影”作铺垫。

第三层：始于“我说道”止于“……又来了”。描写父亲爬过铁道去买橘子的“背影”，抒发真挚的感情。

3.第三部分：即最后一自然段。写别后对父亲的思念。以在泪光中再现“背影”作结，直接抒发深切怀念之情。

三、艺术分析

《背影》记事颇简单，一个丢了差使的小吏送子北上读书，在火车站送别。在军阀统治的旧中国，这种事是极平常的事，在那黑暗的社会里，即使这种小康之家，也经不起天灾人祸的打击。文章记述了作者家庭的不幸和当时的灰暗世态，从一个侧面反映了当时的社会现实。这种社会虽早已不存在了，但其记述的情景，对我们来说依然有着历史的认识作用。

其写作特点：本文通过抓住人物形象的特征——“背影”的命题以立意，组织材料，在叙事中抒发父子深情。

“背影”在文中反复出现四次，然每次的情况都有所不同，而思想感情则是一脉相承。第一次，在文章开头，旨在开篇点题“背影”。营造出一种浓厚的感情气氛，以笼罩全文。第二次，在车站送别的场面中，作者对父亲的“背影”作了具体的描绘，此为写作重点。父亲胖胖的身躯，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，步履艰难，蹒跚的爬过铁道为儿子买橘子。这个镜头表现了父亲爱儿子的深厚感情，使儿子感动得热泪盈眶。第三次，父亲和儿子告别后，儿子眼望着父亲的“背影”在人群中消逝，离情别绪，又催人泪下。第四次，在文章结尾，儿子读着父亲的来信，在泪光中再次浮现了父亲的“背影”，思念之情不能自己，与文章开头呼应。

本文把父子之间的真挚感情表现得淋漓尽致，然又不同于一般作品去描写人物肖像、神情、音容笑貌等，而是抓住人物形象的一个特征“背影”，不惜笔墨作具体细致的刻画。作者这样处理，主要同作者的家境和心境有着密切的关系。因为，一、父亲老境“颓唐”，饱经忧患，半生潦倒;二、父亲在家境惨淡、祖母逝世、奔走谋职之时，还不辞辛苦，不怕麻烦送儿子上北京，还艰难的爬过铁道为儿子买橘子，而且反复叮咛一路小心。三、当时父亲的心境不好，儿子的心境也不好。因此，作者抓住父亲这样一个“背影”集中描绘，抒发特定环境下的思想感情，自然取得强烈的艺术效果。也正因为作品写的是特定的家境、心境、慈父孝子之间相爱相怜，字里行间有淡淡的哀愁，显得更加真挚动人。

篇16：《赤壁赋》作品解读及句子分析<\/h2>

北宋著名的文学家苏轼，在新旧党争中，因为坚持自己的政治操守，以致一生境遇坎坷。他的思想境界亦随境遇之变、阅历之广而不断深化。他在元丰五年那个看不到政治希望的秋冬里所写下的《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，不仅反映了他思想境界的转化，也反映了他创作风格的新变，成为代表中国古代散文创作的新境界和文赋一体新高度的重要作品。

一、变化的结构和不同的创作心态

文赋作为宋朝出现的一种新文体，事实上是多种文体的“嫁接物”。它大体以散文语言为主，在体式上部分借鉴汉大赋的主客问答的结构和押韵格式，以及六朝抒情小赋的骈偶句式。与赋体相比，它更为散化;与散文相比，它又改变了惯常以议论、说理、叙事为体式的特点，而借用了诗歌的“意境”来传情达意。在其中，整散结合的语言，设为主客的结构，情感浓挚的意境，是文赋三种最主要的文体特点。

这三大文体特点由前辈欧阳修在《秋声赋》中定型，苏轼的《前赤壁赋》与《后赤壁赋》追随其后又出以变化，使“从心所欲”与“不逾矩”完美结合。这在前赋中表现尤为明显。因此，向来谈论苏轼文赋者多重视前赋而忽略后赋，或以前赋涵盖后赋，从未把它们当作在思想上相呼应、在境界上相对照、在结构上有区别的“连体双婴”，因而难以识别二赋结构的同中之异对了解苏轼的创作心态有何妙用。事实上，前赋起伏有致的情意变化与主客之间畅恣的问答，后赋情意的隐曲性与主客之间问答的浅表性，已经暗示了作者写作两赋时不同的思想状况和创作心态。在解说这一点之前，具体比较一下两赋的主客关系是很有必要的，因为是他们的关系产生两赋有差别的结构，而松紧异趣的创作心态就因结构的差别而显示。

两赋的主客关系如下：

第一，前赋的主客之间，感情的旨趣更和谐。此赋首言“苏子与客泛舟，游于赤壁之下……于是饮酒乐甚，扣舷而歌之……客有吹洞箫者，倚歌而和之。”主客同船共游、同饮共乐、同调歌吹，极朋友相和相知之情。末有“客喜而笑，洗盏更酌……相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”的描写，这里更是渲染出经过一番思想交流之后，朋友之间更深一层的情意和谐。而后赋虽也设为主客，主客之间也以宴饮游乐始：“二客从余过黄泥之坂……行歌相答……于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。”但二客却不能像前客一样与苏子始终同趣，当苏子游赤壁断岸时，“二客不能从”，显示了主客之间情致之异，和作者的孤寒之情。至于末尾部分的“须臾客去，余亦就睡”的意兴萧索正和前赋末尾形成鲜明对照。

第二，前赋的主客之间，思想的交流更深入，主客情感上的和谐并未成为思想交流的障碍，反而成了其交流的基础。主客先后坦言对个人存在的不同感受和思考，在了解沟通之后主人才翻进一层，以带有禅意的哲思开导客人思想的淤塞。当然，如果我们还记得苏轼作于同一时期的《念奴娇》一词，就会明白，客方的人生如梦、个人渺小思想其实也是苏子心中盘桓不去的阴影。所以，主客问答的内容又分别代表了苏轼思想中对立互抑的两个侧面。主之答客，不仅替客破闷，而且自通关节。

而在后赋中，主客的感情交流既停止在一个浅表的层次，思想之间更形不成碰撞或互慰。一个明显的迹象是主客除了在开头寻找酒菜以消良夜时兴趣相近略有问答外，在文章的其它部分特别是在苏子借景抒情的重要段落，主客之间并没有形成问答交流，以至于作者不得不借一只突兀的孤鹤意象来寄其情怀。文章的末尾部分虽采用主客问答体，然此客非彼客，他是与“二客”风马牛不相及的梦中道士，也就是曾在前赋中与苏子甚相得的道士之魂。而且他与主人之间的问答也是引而不发，他只以一句“赤壁之游乐乎”挑动苏子的心弦，使之发出袅袅的余音。这不仅在文赋的结构上实属变体，即使仅从形象而言，也已不纯，它反映了后赋主客关系的松散性。这是两赋主客关系的主要区别。

这种主客关系的紧密与松散之别，与情思起伏幅度的大小共同决定了两赋或以动荡见奇、或以平进示幽的不同结构。而结构的差异则表明了作者在写作两赋时，松弛与紧张两种不同的创作心态。前赋结构在张弛有度、首尾圆合中表现出的完美性，是苏轼才情没有受到精神压抑的自由松弛心态的体现。惟有在这样的心态中，创作才会出现不可重复的高潮，技巧才会融化到不见痕迹的境界，使思想与感情表达如那只滑翔在不辨水天、无尽空明之境的小舟，全然感觉不到局限羁绊，全然不见安排与勉强。前赋的感情与思想表达之所以令人感受到行云流水般的舒畅自然，从而被视为文赋一体不可再现的杰作，关键就在于它是善思的苏轼在松弛自由的创作心态中完成的精神遨游。“白露横江，水光接天”、“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”是自由飞动的境象，客之悲哀、主之宽解是自由宣发的内情，或歌或忧、或悲或笑，是自由无忌的生活态度。它们都是从松弛的苏轼心中自由奔赴到他的笔下的。

然而自由的心态不易获得，它受到外境内情的各种制约。缺乏境界相同而相得的朋友，缺乏令感觉滋润的美景，缺乏内在情怀的畅通无阻——或者说因为前缘、因为思考所必经，内在的情绪节奏刚好处在一个低点，都不能使创作完成于松弛自由的心态之中。与自由松弛相对应的是紧张，全然的紧张根本不能使人创作出完整的作品，而部分的紧张则无碍。后赋就完成在部分的紧张这一创作心态之下。

所以它的整体情思是含蓄的、内倾的，在结局处也没有打开，没有表现出前赋那样如波涛般起伏的情思节奏。对文赋这种文体来说它不免属于异数。这种紧张的心态不仅在内情上显现，也在它的外境上显现。“断岸千尺”所喻示的自然的挤压感，“山高月小，水落石出”形成的瘦硬与紧张感，孤鹤横江、掠舟而过形成的意象突兀感，别借一道士以完成主客问答所造成的断裂感，将道士梦影与孤鹤对接所造成的着意感，以及明知是与道士梦中问答、醒后却要“开户视之，不见其处”的勉强感，都说明了作者作此赋时心态不够自然而处于某种紧张状态。当然，比较紧张的心态虽造成了其情思表达的不够跌宕自如，且露出着意安排的痕迹，但它在审美经验上却别造一境，使散文具有了抒情诗意味深长的效果。

二、水与月——松弛自由的精神象喻

苏轼在《前赤壁赋》中，面对赤壁的山水风月、主客的扁舟渔唱等可入诗境的各种物象，着重描写了水、月两种优美的意象。水是七月长江之水，月乃八月中秋之月。其时之水“清风徐来，水波不兴”、“白露横江，水光接天”;其时之月“月出于东山之上，徘徊于斗牛之间”。水状茫茫无际而雍容舒展，月色浓华可人而与水相照。水若无际，月若无际。不辨何处是水，何处是月，只觉得置身于一片无挂无碍的“空明”之中。万千毛孔，俱为舒展;百端俗虑，一齐抛撇。于是才引发了“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的极度自由之感。这是散文自《庄子》以后久违了的精神逍遥游的再现。冯“虚”即游于“空明”也，它将水月的色性融为一体，比谢庄的《月赋》、张若虚的《春江花月夜》更能得水月相交之神髓。因为谢庄借月写相思之情，月在天外;张若虚见水月兴人生之感，月在心外。而苏轼则将水月之美用心去感觉去揉合了——这才能找到“空明”一词来形容水月相融之境，和它给予人心的无比熨贴和自由感。而“浩浩乎”、“飘飘乎”直陈襟怀恣畅之感，已是顺乎水月之美的导引，自然产生的了。“冯虚御风”、“羽化而登仙”皆是借用道家典籍所记真人、成仙之事表明内心极度自由、不虑世情之境。它们意味着，如此不见水月、只觉空明之境不仅是作者摆脱俗情的诱因，也是其精神臻于空明后外在的象喻。由此空明见彼空明。空明的境界是一种万虑都歇的无欲无机之境，而水月则是一种能滤洗人的烦忧、使人进入自由思考的有意味的物象。平日兴趣落于人伦的孔子之见流水而感慨时间与存在，性格潇洒无羁的李白之因明月而人静起乡情，最能表明水月的这种精神导向性。佛教禅宗认为它是一种思想的象喻。“一月能映千江水，千江水月一月摄。”

释子借一月与千江之月的关系喻言自性与他性、有和无、变和常的辨证关系，在世界的差别之中更注重无差别的觉悟。因此，水月之象也是佛徒参禅证道的入门处。宋代禅思想深入人心，理学济以禅思，诗学济以禅喻，士大夫们大都将禅思作为思想的增容剂，苏轼也不例外。在此空明静观之夜，苏子见水月而起幽情，在静观中超越得失人我的思想局限，由道入禅，合道与禅，仰观宇宙、俯察自身，反思自身与宇宙的本性，进入哲学本体思考之境。他和释子一样，也借水月为喻，在仿佛永不消逝——“逝者如斯，而未尝往也”，“盈虚者如彼，而卒莫消长也”——的水月中，感觉到永恒同样潜伏在自己的体内：“自其不变者而观之，则物与我皆无尽也”。这样，即使明知一切都在微小的时段中发生变化，“天地曾不能以一瞬”，也因为自己具有与天地宇宙一致的“变中寓有不变”的本性而欣喜，为自身融入自然、获得自然性而满足。思想在自由之境穿行而获得的这种禅思如佛光自照，令他在一瞬间释滤了长期以来囤积的压抑和苦闷，精神与肉体一起放松在这空明的禅境中。沐浴着无尽的清风明月，主与客一起摆脱了，自由了，安然酣眠在水月奇境之中，仿佛连梦也不来骚扰一下。

三、山与鹤——孤怀苦闷的情感对应

在《后赤壁赋》中，水依然在，月依然在。月色十分清朗，正可谓“月白风清”，因为这冬夜的月轮竟可照影：“人影在地，仰见明月。”令人在“顾而乐之，行歌相答”之后，仍觉得不能畅意，而发出“如此良夜何”的叹息;水势犹可放舟：“反而登舟，放乎中流，听其所止而休焉。”然而此际月色已在作者心外——“山高月小”。那“断岸千尺”的险峻之山耸立在苏子面前，成为他感觉的中心，而月亮则高高地孤悬在空中，成了疏离的自然物。水呢?水也失去了七月江水丰满无涯的风采，在“江流有声”中改变了前赋“逝者如斯，而未尝往也”的境界。它的的确确是“往”了，以至都露出了水下的巨石来——“水落石出”。如此之水再也不能引发作者的禅思妙想了。而石头，那坚硬、峭立、永远也不能与人相融的石头瘦棱棱地突现在江边、岸上，与高耸的山体一起压迫着作者的视觉，它们的包围引发了他精神上的紧张。难怪苏轼当此荒寒之境，要发出“曾日月之几何，而江山不可复识矣”的感慨，意识到了他所曾忽略的变化的伟力。

水月诱发了苏轼的情绪，使他先因月色清美而生再游赤壁的兴致，又因逝水无情而对自然的变化不居产生惆怅之情。但若是人情和谐，惆怅应可以淡化，情绪将再臻高潮。无奈其时的客人已非前时，他们虽在消此良夜的兴趣上与苏子浅合，但对自然的情味却不如苏子浓厚。他们与他之间，既没有同登山崖的兴致，又无思想的真正碰撞。这样，由自然之变所兴的愁情就愈积愈重了，酿成了无可倾发的孤独苦闷。而消退之水高远之月，也就不再是对应他当下情怀的中心意象。壁立万仞的高山和突兀飞来的孤鹤，就成了新情怀的对应之象。他那“摄衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虬龙”即登山而上直至“攀栖鹊之危巢，俯冯夷之幽宫”，驻顶回望的动作，既反映了其暂离人间的潜意识，又表明了他跃出苦闷包围的心态。而他那种令“草木震动，山鸣谷应，风起云涌”的恣情长啸，更是以我御物即召唤主体能量以化解苦闷的象征。然而高岸气寒，无伴寂寞，啸声也不足以舒解心中物不相融、人不相知的忧恐与悲哀。当其下山之时，已是游兴都消，苦闷未解，处于跟前番游赤壁相对照的心情当中。

山石高峻怪异，既是对立、压迫着他的自然力量，又象征了他积郁难消的苦闷之情。杜甫就曾以终南山象征其忧愁之重——“忧端齐终南，澒洞不可掇。”苏子的赤壁高岸也有相似的比喻效果。鹤呢?鹤则是这一苦闷孤独情感化育出的意象。歇于松柏、不作稻粮谋的鹤在苏轼的`心中，就像在其他隐逸者的意中一样，本是高蹈于世外者的象征。苏轼曾作《放鹤亭记》，以放鹤招鹤、与鹤共处来宣发内心弃世的幽情，鹤的意象尤其为他所钟爱。此际在苏子最感孤独时，忽然有一东来孤鹤振翅横江而掠过小舟西去。

这只在暗夜独飞独鸣的鹤是孤独的，弃世而自举的，它可以慰藉同样感受状态中的苏子之心。因此与客不交一言的苏子对它注意极深。而且它不仅是苏子此际情怀的象征，也是七月之夜的道士形象所化。苏轼以“畴昔之夜，飞鸣而过我者，非子也耶”的觉悟问前来入梦的道士，表明作者在这只孤鹤身上寄予了自己的怀念故友之情。而道士的思想，原是苏子思想中的一个键面，苏子一孤鹤一道士的联结，暗示着苏轼在精神上已归向高踏于世外的逸士隐者。“开户视之，不见其处。”结尾处写自己梦醒后开门寻找，夜色茫茫，不见孤鹤，也并无道士。一笔双绾，余味深长。将苦闷与希望揉合在诗化境界中。山形与鹤象，使苏轼因自然的变化和人事的不谐所生的精神不适感，和在孤独中向往自由的念头找到对应了。 《前赤壁赋》和《后赤壁赋》，创作时间相隔不过三个月，写作时的语气还连接着，但作者创造的境界却处于对照中，思想情感也处于两般境地或者不如说处于矛盾之中。

何以会如此呢?关键在于“佛性”不敌“一切性”，前赋中永恒不变的“道”不足以回答现实中时时变化、处处差别的存在所包含的复杂“问题”。苏轼在观念上的“打通”是抽象的，并不能使他面对千变万化的现象漠然无情。观念永不能代替实感，抽象总是遗漏丰富的细节，而细节往往与情感相连。这是每一个富有生活经验的伟大作家都不能回避的矛盾。苏轼之观水逝而惆怅，知道永恒为虚言;对俗客而生悲，怀想世外之高人。其理之通塞，其情之悲喜，其境之或明或暗，或空明或幽峭，正表明了其思想中那神秘的感情诱发者，也观坐在哲思与人生的裂缝中。

难句分析

“物与我皆无尽也”

“物无尽”好理解，“我无尽”是什么意思呢?关于这个问题，笔者看到的最权威的解释文章就是吴 小如的《读苏轼》。文章认为，“无尽”就是不朽的意思。并用“太上有立德，其次有立功，其次有立言”这句话进一步做了说明。还说“苏轼追求的正是这个不朽”。其次就是刘文所言，“轮回思想是解读《赤壁赋》的一把钥匙”。“生命完成了一次生死就如同月亮完成了一次圆缺”，“生生死死，循环不止”。“生命又怎么会是短暂的呢?今生功业未成，还有来生呢”，“没必要产生人生短暂、功业未就的悲伤”。

这些解释都不无道理，但我却认为还可以从哲学的角度进行阐释。因为这段文字作者苏轼就是从辨证法的角度谈事物的变与不变的。

现在我们以文中的“逝者如斯，而未尝往也”这句话来说一下什么是“变”和“不变”。滚滚的长江水日夜不停地流，却总也流不尽;几世几代过去了，长江永远是一条奔腾不息的河流——这就是“不变”。而从另一个角度看，正如人不能两脚同时踏进同一条河流一样，昨天的长江已经不同于今天的长江，今天的长江也不会同于明天的长江。长江在“瞬息万变”，其之所以不变就在于“后浪推前浪”。

我们又可以做下列较为有趣儿的推理。设若从静止的层面看长江，长江是不变的，则长江中的每一分子也是不变的。设若从发展的层面看长江，长江也是不变的，而长江中的每一分子却是变的。“我无尽”恰恰就是从“发展”这个角度而言的。无数的“我”构成了“我”的“长江”，一个“我”消失了，还有其他的“我”在;年长的“我”死去了，还有年轻的“我”在。人类的长河也是永远不会消失的，那么“我”也是永恒的。

苏轼相不相信“轮回”我们不去探究，但他同时受儒、释、道的影响是事实。首先，儒家思想的三大支柱“泛爱”“民贵”“仁”说，深深地影响了苏轼。“泛爱”就是抛弃了“小我”，是对整体意义上的人类生生不息的崇高精神的礼赞。现实中的“我”消失了，却促进了后代无数的“我”成长，那么“我”又有什么可悲伤的呢?其次是“道”，即老庄学思想也深深影响着苏轼。特别是当仕途多舛时，他淡泊了名利和得失，回归自然，以出世的态度面对人生的不如意。现实中的“我”消失了，“我”便化做了大自然中的一棵树、一滴水、一粒沙，“我”还活着，又有什么可悲伤的呢?

“物与我皆无尽也”，这里是就物与人的整体而言。物，客体，万物;我，主体，泛指人。——这就是苏子要阐述的积极的人生观。官场失意之人、功业未就之士读之会产生共鸣，但不是继续消沉下去，胸中之块垒会被苏轼豁达的思想光芒所消融，进而有了直面人生的积极心态。

再有，作者以“客”的口吻拈出赤壁大战的英雄人物恰恰是败北的曹操。而《念奴娇。赤壁怀古》中作者却是把周瑜作为“一时多少豪杰”的代表来歌颂的。在苏轼看来，后者是胜利的英雄，前者是失败的英雄，所谓成也英雄败也英雄。虽然赤壁之战曹操失败了，但他亦不失一位盖世豪杰。这就充分表明了作者不以成败论英雄的豁达心态和开放的胸襟。有了这份超脱，才能处变不惊，不以物喜不以己悲，在穷达进退的波峰浪谷中淡然处之。

心态豁达、胸襟开放则能参悟自然万物、通透古今人事，才能有“变”与“不变”的充满辨证法的哲学思考，才能有“死亡是生命的另一种存在形式”的全新认识。《赤壁赋》就是这样表达了具有普遍意义的人生哲理，使文章给人一种向上的力量，遂成绝唱，流传千古。

篇17：老舍先生作品风格分析<\/h2>

老舍先生作品风格分析

创作题材

老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民，在民族矛盾和阶级搏斗中，在新的历史潮流冲击下。惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理，和进退维谷、不知所措的可笑行径。他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态画家。作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、“京味”十足的世界。这是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。

老舍的作品的另一个特点，是表现出鲜明的反帝爱国的题旨。老舍的作品中往往直接揭露帝国主义侵略罪行，从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害。他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉。写于60年代初的话剧《神拳》，再现了北京居民抗击八国联军的壮烈情景。

语言风格

老舍的语言俗白精致，雅俗共赏。老舍说：“没有一位语言艺术大师是脱离群众的，也没有一位这样的大师是记录人民语言，而不给它加工的。”因此，作品中人物语言是加提炼过的北京白话。其作品语言的“俗”是建立在精细的思考与研究的基础上。他的“白”，让读者易于理解却又颇有深度。用通俗、平白的文字来反应时代和生活，这才是老舍作为语言大师的境界，可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。然而另一方面，老舍又使用语脱去自然形态的粗糙与随意，炼成金子，使现代的北京口语显出朴素精致如同一具精雕细刻的瓷器。

同样老舍的作品也追求幽默，一方面来自狄更斯等英国文学家的影响，另一方面也深深地打上了“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。幽默风趣，是老舍作品语言的总体风格特色。他认为：“文字要生动有趣，必须利用幽默……假荇干燥、晦涩、无趣，是文艺的致命伤;幽默便有了很大的重要。”因此，老舍的小说、戏剧，散文等也都充满了幽默风趣色彩。他的作品字里行间无不闪现着他的幽默才华：把“想得深”的思想内容，用“说得俏”的语言表达出来，含蓄隽永，充满浓郁的幽默色彩。从《老张的哲学》问世起，老舍就开始被人称为“幽默小说家”。

老舍先生更是潜台词运用的大师，其代表就是《茶馆》。《茶馆》凭借深刻含蓄的潜台词，有力地丰富了语言的内涵。最经典的例子就是第一幕庞太监与秦仲义的“舌战”。这两个人一个是西太后的宠奴，一个是讲维新的资产者，二人不期而遇表面上客客气气，骨子里却是兵刃森森。《茶馆》中像这样的台词比比皆是。它引而不发，以弦外之音调动人们的兴味与深思，耐人咀嚼。

老舍作品成功地运用了富有生命力的北京口语词汇，使作品语言透露着独特的京韵，作品生活气息醇厚，地方风物、民情风俗真实感人。同时用地道的北京话写北京人，本土本色，活泼有趣、质朴自然，生活气息迎面扑来，具有独特的魅力，透出了北京话的神韵，显示北京话活泼的生命力和老舍驾御北京口语的能力。

文学思想

老舍的文学思想成分复杂，现代文学史中无产阶级文学和资产阶级文学的斗争里，他的派别色彩不明显，虽然他对左派的革命领导文学的艺术指导方式及其他艺术和思想上的主张颇有微词。同时老舍也未曾加入苏汶和梁实秋等人的第三派----不认为文学至死都是自由的。他的文学思想的基调是强调文学的自由表达，同时认为文学对社会的作用是不期然而然的和远期的.。 但是由于受到时代的影响，老舍也曾一度向文学的实用性靠近，然而经过一段时间发展，艺术家的他又感到不适，于是又重新呼唤并实践文学的自由表达和艺术性，在此期间其文学思想也出现了反复和震荡。因此而言老舍没有坚定单纯的文学立场，他的文艺思想是摇摆不定的，但是他倾向于从感情角度看文学，认为“使人欣喜是艺术的目的”，“文学是认识生命的，解释生命的”。同时老舍认为“文以气为主”强调表达自我为主，不使文学变成传道的教科书。

在作家不受外力干涉下进行自由表达的基础上，老舍进一步加深了个人的文学思考深度-----形式的美好。老舍多次提出“文学是以美好的文字为心灵的表现。”同时受到英国文学的启发，追求简洁朴素的语言风格“脱去花艳的衣裳，而露出文字的躶体的美“，这在很大程度上是与英国文学相通的，同时也是老舍受狄更斯等作家影响后在创作上的重要投影，是老舍文学思想不可分割的一部分。

表达自由和形式美好是老舍最基本的追求，在这基础上老舍也反对文以载道的文学观，但并不否认文学的社会性和社会作用，如老舍早、中期的小说《老张的哲学》《赵子曰》《二马》《小坡的生日》《猫城记》《牛天赐传》《骆驼祥子》等，中心旨意都是探索振兴国运、强盛民族之路的。老舍是以平民生活为描述对象，以传统伦理道德的哲学观为思想基础，以人道主义的善恶观为最基本的出发点，以是否有利于振兴国运、强盛民族为尺度，而进行文学描述的，而后期老舍在抗战时期则发表了大量的宣传抗战的文艺作品。

篇18：企业成本管理目标分析<\/h2>

企业成本管理目标分析

成本是一项考核企业工作质量的重要标准.它在很大程度上反映着企业劳动生产率、物料消耗、生产设备利用等各方面活动的.成效.因此,成本管理就成为企业管理战略中的一项不容忽视的课题.

作 者：张雅莲 李红梅  作者单位：张雅莲刊 名：煤炭企业管理 英文刊名：COAL ENTERPRISE MANAGEMENT 年，卷： ”" 分类号： 关键词： 

篇19：基于预期理论的住宅市场价格调控模型及其仿真分析<\/h2>

基于预期理论的住宅市场价格调控模型及其仿真分析

摘要：针对我国目前住宅市场宏观调控前期效果不太理想的问题,建立住宅市场价格调控预期模型;给出基于不同预期理论的住宅价格数学表达式;分析预期因素对住宅市场宏观调控政策效果的'影响规律;采用MATLAB软件,模拟北京市住宅市场价格调控过程,验证所建立价格模型的正确性,同时对不同供给调整系数条件下的试验结果进行对比分析.结果表明:市场主体的政策预期可导致调控政策的短期失效,住宅供给调整系数越小短期价格波动越剧烈;而长期中预期作用对调控政策效果无影响.研究结果为我国住宅市场宏观调控决策制定及实施提供了依据. 作者： 高苛[1]刘长滨[2] Author： Gao Ke[1]  Liu Changbin[2] 作者单位： 哈尔滨工业大学,黑龙江哈尔滨,150001北京建筑工程学报,北京,100044 期 刊： 土木工程学报   ISTICEIPKU Journal： CHINA CIVIL ENGINEERING JOURNAL 年，卷： , 41 分类号： F287.8 关键词： 预期理论    住宅市场    价格调控模型    仿真分析    机标分类号： F29 X79 机标关键词： 预期理论    住宅市场价格    调控模型    仿真分析    宏观调控    调控政策    政策效果    价格调控    供给调整    调整系数    数学表达式    住宅价格    住宅供给    政策预期    预期作用    预期因素    预期模型    系数条件    试验结果    市场主体 基金项目：

篇20：天津地区致癌风险的预期寿命损失分析<\/h2>

天津地区致癌风险的预期寿命损失分析

预期寿命损失是健康风险评价统一的指标.本文根据天津的人口统计数据和有关资料求算了天津地区特定致癌风险条件下预期寿命损失.结果表明,单位致癌风险的.污染物暴露下,天津地区男性和女性平均预期寿命损失分别为58.47min和66.82 min.同时发现本底癌症发病率是预期寿命损失的决定因素,而相关参数对结果影响较小.

作 者：杨宇 胡建英 陶澍 YANG Yu HU Jianying TAO Shu  作者单位：北京大学环境学院,地表过程分析与模拟教育部重点实验室,北京,100871 刊 名：环境科学  ISTIC PKU英文刊名：ENVIRONMENTAL SCIENCE 年，卷：2005 26 分类号：X18 关键词：预期寿命损失   污染   风险分析   癌症