2024初三美术课程教案。
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，常常要根据教学需要编写教学设计，借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？以下是小编为大家收集的初中美术教学设计，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
指导思想
本课为“欣赏·评述”学习领域。依据《美术课程标准》，应着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生欣赏和评述的能力，能够运用一些简单的美术语言描述美术作品和表达自己的感受。
教师引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面，认识他所取得的艺术成就及人格魅力，感悟中国文化的特色和精神。
理论依据
1、接受理论认为，一部作品创作完成后，不能把读者（观众）的艺术接受过程看成是消极受教过程，让艺术的接受者都只能等待着艺术家的摆布。因此，不该过份地强调审美接受中的思想灌输功能，应鼓励学生根据已有的生活经验、审美情感大胆表达自己对齐白石及他作品的认识，从而激发他们的主体意识，发挥主体作用。
2、美国艺术评论家沃尔夫曾说过：“鼓励他们获得批评能力的一个最有效的方法是让他们用最明白无误的语言把自己对艺术作品的感受写出来”，因此，本课我让学生以谈感受的形式，表达自己对齐白石的认识、作品的理解等。
教学背景分析
一、教材分析：
本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——花、鸟、虫、鱼；最令人折服的艺术修养一诗、书、画、印；最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现了齐白石一生对艺术的追求和热爱。
单就中国画一项而言，齐白石山水、人物、花鸟，样样精通，兼工带写，无所不能。但是，我认为齐白石所涉及到的'艺术类别中，面目最多、数量最大、成就最高的还是他的花鸟画。所以，在短短的四十分钟课堂上，我把重点放在了对他花鸟画的欣赏，其他也有涉猎，如蜻蜓点水。
从这套教材中涉及到的美术欣赏·评述课来看，大约能分为这么三类：一类为以画家为主专题欣赏；一类为主题性欣赏，如建筑欣赏、自然景观欣赏、雕塑欣赏、肖像艺术欣赏等；第三类为每课的随堂欣赏。就《人民艺术家一齐白石》这一课，我主要从两个方面来阐述它在这套教材体系中的位置。
（一）从以一名画家为专题的欣赏来看。第二学段的《画家凡高》，第三学段的《人民艺术家——齐白石》、《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，都是以一名画家为主的专题欣赏。从第二学段能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。到第三学段能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解，欣赏·评述的阶段目标由易到难。
通过学习《画家凡高》，学生已经初次对一位画家，进行了专题欣赏，了解他所取得的艺术成就。在此基础上，本课通过对画家齐白石的专题欣赏，引导学生能用一些简单的美术语言表达自己的感受。
（二）从齐白石作品在不同学段的随堂欣赏来看。齐白石的作品《百世多吉》、《和平鸽》、《荔枝蜜蜂》、《柳桥独步》分别在第一、二、三学段中的“造型·表现”领域中出现，通过随堂欣赏，让学生逐步感受中国画的形与色，齐白石作品的笔墨情趣，为五年级“欣赏·评述”课《人民艺术家—齐白石》的学习起到了一定的铺垫作用。
二、学生情况分析
（一）五年级的学生，已经具备一定的欣赏评述能力，但他们对运用简单的美术语言，表达自己对艺术作品的感受和理解，还有待提高。
（二）学生在课上随堂欣赏过齐白石的作品，但对他的认识很粗浅，大部分学生只知道齐白石擅长画虾。他们在领悟、理解、文化艺术积累上，还不足以对齐白石这位艺术大师进行全面的解读。
（三）通过这节课的学习，教师要有意识的引导、鼓励，并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品，有目的的进行欣赏活动，从而提高学生美术语言的表达运用能力及欣赏能力，激发他们对中国传统绘画的热爱之情。
三、参考资料：
1、《齐白石一从木匠到巨匠》屡立新著—一北京出版社。
2、《大画家齐白石》余耀康著—一上海辞书出版社。
3、《齐白石虾蟹》《齐白石草虫》《齐白石山水人物》等系列画册——湖南美术出版社。
4、《怎样上好欣赏·评述课》刘世彬蔡琳华著——西南师范大学出版社。
5、音像资料：
百家讲坛《水墨齐白石》系列讲座——主讲屡立新。
《中国绘画欣赏——齐白石》讲座——主讲杨琪。
教学目标、重难点
1、知识与技能：了解齐白石的生平，知道他是一位诗、书、画、印全能型的艺术家。能够用简单的美术语言表达自己的感受。
2、过程与方法：教师通过讲授，使学生在课堂上获取更多的信息。并以问题、对话、小组探究、对比分析等方法，引导学生进行有目的的欣赏。
3、情感态度价值观：激励学生学习齐白石老人热爱生活、大自然，一生勤奋，对艺术的不懈追求精神，培养他们对中国文化的热爱之情。
4、教学重点：了解齐白石作品“兼工带写’’的表现方法和“似与不似的艺术特色。
5、教学难点：用简单的美术语言，表达对齐白石作品及个人的感受。
教学过程
一、回顾课文。
1、抽读课文中的词语。
二、学习生字。
1、自己读生字，哪些生字是我们学过的？哪些生字比较难写？
2、学过的生字自己组词说一说。响农历虾姓物
3、比较难写的生字我们应该注意什么？
4、教师相机讲解，范写生字。口头扩词。
①著下面的者第四笔撇从上到下。上下结构的字，上短下长，注意中线上的横。
②经右边的第二笔点，不要写出头。左右结构的字，左窄右宽
③富上中下结构，注意中间的一短横，上宽下窄。
④欣左右结构的字，注意右边的欠，与反文旁区别。
⑤取左右结构的字，与欣相区别，右边是反文旁。
5、学生描写生字，生字各写一个。
6、教师，学生共同讲评生字。
7、学生继续练习写生字。
依据学校总体计划和学校教学计划的安排，以新课改为指导，立足于课堂，全面落实新课程标准，不断更新教学理念，运用新的理论来指导教学工作，提高我校美术教学质量。特制定出本学期的美术教学计划。
一、教学目标：
1、知识与技能：了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。
2、过程与方法：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美经验，发展美术实践能力。
3、情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、教学资源分析：
1、教材的基本结构：
以学生学习活动方式划分学习领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”。这四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。
2、教材的内容：
在造型表现方面：有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
在设计应用方面：了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
在欣赏评述方面：多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。
在综合探索方面：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
3、教学任务要求：
①幼师学生，本学期学习素描、水粉的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。
②高一年级学生，本学期重点进行课堂理论教学，努力提高学生的美术鉴赏能力。
在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为习惯养成教育，进一步完善学生的人格，认真做好全员育人的德育活动。
4、教学重点难点：
充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。
5、教学资源：
①加强学习，增强基本素质和基本技能。
②加强和兄弟学校的沟通，互通有无，取长补短。
③积极开发信息化课程资源，充分利用网络，获得最新的美术教育资源，开发新的教学内容，探索新的教学方法，开展各方面的交流。
④充分利用美术教学器材、美术书籍、教师参考书、美术教育杂志、光盘、幻灯片等资源，便于开展多种形式的美术活动。
一、学生现状分析：
初三学生已经对教材中的绘画、雕刻、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初三的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。
二、教学内容分析：
立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上，充分体现社会的进步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点：
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
四、教学目标
1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就，初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力，初步了解他们的社会历史价值和审美价值。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品，感受其文化内涵，使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境，体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调，学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、让学生们了解相关的造型艺术知识，认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国，民间美术作品，认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值，体会各民族劳动人民在美的创造上的智慧。
五、教法及措施
1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。
3、学生了解了有关美术的基本情况后，紧紧把握住教材重点、难点，面向全体学生抓好教学管理，全面开展教学活动。
六、教学进度
期中考试前完成1-3单元，
期中考试后完成4-5单元。
一、教材分析：
本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分，由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件，在对于儿童进行美术教学活动中，线描画对孩子来说，是最富兴趣、最为便捷，也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解，体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，，让孩子给以无限的想象和创造，变化出孩子眼中的线描世界，以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。
二、学情分析：
小学六年级学生十二、三岁，正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画，能注意描画物象的细节，力图真实地反映现实，已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面，由面组成体，能用线表现空间前后的遮挡关系，这一时期应该注重感性与理性相结合，可逐步把一些基础理论渗透给学生，如透视知识、构图知识、结构比例等，用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强，不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想像力，展现自己特有的天性和勇于创造的精神。
三、教学目标：
知识：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。
能力：通过学习，能用富于变化的线条（线描）创作一幅装饰画。
情感：培养学生热爱生活，热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
四、教学内容：通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的装饰画作品。
五、教学重点：装饰画的特点及表现方法。
六、教学难点：如何表现出装饰画的特点。
七、教法：谈话法、启发式、欣赏分析法。观察比较法、
八、学法：观察比较法、自主、合作学习
九、教学用具：图画纸，水彩笔、铅笔，勾线笔粗细各一支。
十、教学过程：
（一)、(欣赏导入）
1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。
2、课件出示课题：装饰画
（二）、讲授新课
1、定义：装饰画是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。过渡语：装饰画与写实画有什么区别呢？
2、课件出示装饰画特征：装饰画的特点：装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形、的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
过渡语：你对装饰画还有哪些了解呢？上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。
3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。
4、总结过渡：装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种，手绘作品装饰画。我们以非常实用的线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。：
5、讲解线描装饰画的概念。
线描装饰画：线描装饰画简称线描画，是学生根据自己的观察、想像，运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。
6、出示线描装饰画作品欣赏过渡：你们想不想知道线描装饰画是怎样画的？下面我们来看一下画法步骤。
7、出示线描装饰画的画法：
1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。 2)、运用变形手法省略局部和细节，简化大的形体。 3)、在画面经过适当省略和变形后，根据构思和构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。 4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。
8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。
9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面，以及点线面的'组合变化规律。
（三）、创作作品：
学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。
（四）、展示作品：师点评
（五）、总结：从今天学生的作品上来看，同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。
（六）、板书设计
5、装饰画构图：均衡、和谐
造型：夸张、变形
色彩：鲜明、对比强烈
《装饰画》教学反思朗乡局第二小学蔡芳
这节课在欣赏环节，学生在区分装饰画与写实画的区别上，有一个回答的错误，我没有及时纠正，就是写实画的色彩学生说单一，这是明显的错误，写实画的色彩变化也很丰富，只是没有装饰画那么夸张。学让学生看画找特点的时候延误的时间太多，学生的知识有限不能够高度地概括出装饰画的特点，师可以引导着学生去说，再设计的时候可以让学生边看师边引导说例如：同学们看这幅画在布局上，多不多？内容上够不够丰富？如果把除了主体之外的这些细节都删去，会是什么样的效果，对于表达主体的效果会不会有之前的好？（装饰画要求构图在整体上要和谐统一。所以一些细节起到装饰作用不能删除）。你在画装饰画时除了主体想表现的之外，可不可以加点装饰的东西，使画面看起来更加饱满。是可以任意添加？还是要根据画面主体内容的需要。在造型上可以引导学生这样去理解，例如：这幅画的植物叶子是用什么样的线条去表现的？为什么这样表现呢？如果表现叶子的线条不这样夸张又会怎样？如何使叶子造型看起来更夸张？（采用变形的艺术手法，使线条看起来更具有装饰性。更具有形式美的特征。）还有设计浏览装饰画有关资料这一环节显得多余还延误时间，在下一次设计时可以留给学生回去查找资料自学完成。可以把这一环节改为欣赏更多的装饰画形象资料，给学生提供更多的创作素材，又激发了学生的创作欲望；在改画这一环节可变为给各小组分发装饰画半成品根据学生的特长，给画增色。看着画再构思。即节省时间又使整体参与到了学习过程。总结延伸的环节可以设计为让学生回去把没完成的部分完成，把画装裱，装饰美化自己的房间。
教学目标：
初步了解标志的设计构思与制作方法，同时提高品评鉴赏标志的水平。
教学重点：
1、标志的意义。
2、标志的分类。
3、标志的设计要素。
4、标志的构思和制作过程。
难点：
设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。
设疑提纲：
1、标志的概念？
2、标志的特征？
3、标志的作用？
4、标志的颜色运用？
5、标志的分类、按用途的不同可分几种？
6、世界上的国旗中，除了中国国旗，有哪一面国旗让你印象深刻？原因？
7、联合国会徽的含义？
8、奥运会标志以什么造型为主？
9、中国银行标志的意义？
10、公益标志的色彩特点？
11、构成标志的方式有几种？请列举你所注意过哪些标志符合上述方式？
教学程序：
1、作图形印象测试。
2、评说测试结果。说明标志的视觉性。
3、提出设疑提纲问题在1、2、3。
4、分组讨论答案。
5、提问同学完成答案。
6、教师补充完善。
7、以建国饭厅为例，提问同学对标志用色的.看法，说明标志用色的重要性。
8、解析太阳神标志的意义。
9、提问同学提纲6、7。
10、分组讨论8、9、10的问题。
11、分组抽查提问并补充完整。
12、提出问题11。
13、抽查同学回答。
14、熟悉课本关于标志的构思方面的内容。
15、讲述标志的制作过程。
16、课堂作业：分组设计本校学校标志。
一、教学目标：
1、以画家齐白石为突破口，学习欣赏现代中国画的艺术表现形式及特点，初步理解艺术源于生活又高于生活的道理。
2、开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对中国传统美术作品的欣赏能力。
3、培养学生的民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。
二、教学重点、难点。
重点：了解齐白石的生平事迹，欣赏齐白石的作品，讨论、评述其艺术表现形式和特点。
难点：通过本节课的学习活动，提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平。
三、课前准备
（学生）中国画作画工具
（教师）中国画作画工具、包含齐白石及同时代画家作品的课件
四、教学过程：
1、创设情境，表达感受。
（1）教师出题《虾》，请学生根据自己日常所见，进行不拘形式的绘画创作。
（2）教师出示齐白石的作品《虾》，分析齐白石绘画艺术的特点。教师提问：作者是谁？说说你对这幅作品的印象。
师生讨论：与自己的作品进行比较，齐白石的作品巧妙在哪里？
2、引导欣赏，加强体验。
（1）齐白石画的虾与
真虾有什么不同？你为什么喜欢他的作品？作品表现了什么样的美感？师生讨论上述问题。
（2）齐白石说：“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。”艺术忠于现实，绘画重抒情达意。
（3）讲解齐白石的生平：出生穷苦，自学成才。
（4）出示齐白石的《蛙声十里出山泉》等作品以及徐悲鸿等画家的作品。
（5）师生讨论对作品的感受，加强对齐白石作品的理解，深刻理解大师人格与艺术的魅力。
3、布置作业，表现感受。
请学生利用所掌握的中国画绘画知识，想一想、说一说如何进行《蛙声十里出山泉》的'创作。
4、展示作品，学习评价。
（1）学生展示自己的创作，并互相评价。
（2）提供评价建议：
①作品是否表现自己的感受；
②作品是否有创意，与众不同；
③作品造型语言的表现是否统一等。
5、提供课题，研究拓展。
请学生认真阅读教科书上有关齐白石的资料及作品，进一步理解他的艺术风格。
教学摘录：
欣赏美术作品的过程
台湾学者王秀雄把欣赏大体分为：描述、分析、解释、评价四个过程，并作了比较详细的论述。
（1）简单描述。
感官可感受到的层面作为描述的开始。对题材、主题、造型要素（色彩、线条、形状、肌理）与形式等作简单粗浅的描述。
（2）形式分析。
探讨作品制作中所运用的材料、技法及其特性。探讨作品中的色彩、形状、线条、肌理及个物描写之特色。分析部分与部分、部分与整体间之关系。探讨运用何种构成的原理（或美的原理），把艺术要素组织为一整体。探讨作品之风格。
（3）意义解释。
探讨环境、文化、社会、政治、经济等背景要素与此作品的关系。探讨作家的个性、性格、思想、艺术观与此作品的关系。探讨作品里所传达的内涵，即所含有的气氛、感情、心情、主题意义、观念、思想等。
（4）价值判断。
以上述所学到的知识、概念为基础，对作品的优劣与价值作合理的判断，并述其理由。
初三学生经过两半年的初中美术学习，已经具备了一定的美术知识和技能，为了在原有基础上更好的开展美术教学工作，使学生的审美水平、绘画技能得以继续提高，特制订计划如下：
一、指导思想
为全面实施素质教育，促进学生全面发展，培养艺术特长。
二、学情分析
初三共有三个班，有了一定的美术基础，但水平尚浅，仍需加强理论、技能的学习。
三、内容分析及课时安排
本册共分五个单元。
第一单元：世界多元文化中的美术名作。
通过欣赏、评述，初步认识和理解诸多世界美术名作的艺术性和艺术魅力，初步了解它们的社会历史价值和审美价值。约用2课时。
第二单元：赋予材料以生命。
了解多种材料的特点，学习利用废旧材料制作一些艺术品，掌握其制作方法。约需要4-6课时。
第三单元：社区环境美化。
了解环境的重要性，环境美化的设计原则，学会画简单的平面分布图，了解环境艺术的特点，学习环境美化，制作模型，画设计图。约2-3课时。
第四单元：城乡美术文化考察。
从美术文化考察开始，了解我们生长的地方的文化特点，了解多种民间工艺、绘画的特点，进行大胆的尝试。约2-3课时。
第五单元：现代工业设计欣赏。
了解现代工业设计的有关内容，欣赏课本上的图例，了解其功能特点及设计特色，学习简单的设计。约2课时。
四、具体措施
1、认真研究教材，联系实际，采取合理有效的教学方法。
2、注重调动学生学习的积极性，提高学生学习兴趣，变被动为主动。
3、培养学生创新能力，体现双主教学，提高学生欣赏、技能的水平。
4、渗透德育，注重学生审美素质的提高，培养高尚的思想品格。
课题背景：
课程的学习方式不只是传统方式的学习和理解，还必须能反映现实社会中的问题，使学生在解决课题的过程中参与知识的创新，教学活动也不是课堂上的理论讲解和实验室的操作，还必须让学生到真实的世界中，去获得各种切身体验的解决现实问题的能力。充分利用艺术教育资源，拓展艺术教育空间，丰富课程资源，使学生在真实的世界中感知生活空间，是当代教育对美术教育工作者提出的新课。活动目标和内容：
活动目标：
结果性目标
感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用
从空间面积、空间装饰和空间设计等方面分析现代社会对空间设计的要求
掌握用线条、色彩等多种表现形式来描绘室内空间
体验性目标
感受美术创造力在创造生活空间的作用
感知不同国家地区和不同时期不同风格的生活空间的异同
理解运用色彩的自然联想和情感联想的相互关系
信息资料的收集、检索、归纳、整理
利用绘画、设计、手工模型等形式进行具体操作体验
方法反馈、评价和选择
活动内容：
教材分析： 《和谐温馨的生活空间》是新教材改革初中二年级的课题内容。色彩作为一种普遍的审美形式，存在于我们日常生活的方方面面。而人们对色彩的选择完全按照自己的喜爱且不受室内外气温的影响来进行设计。色彩在居家环境中日益成为现代人重要的设计因素。
本课重点是要把色彩知识和家居色彩设计联系起来。
知识点：1。色彩的自然联想和 情感联想。 2。 色彩在家居设计的运用。3。色彩与家居设计的和谐统一。
学生分析： 赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在，她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室鲜明的节奏和个性色彩。而我们的学生就和这些七彩的颜色一样各具特色，作为教师要把学生对色彩不断尝试和运用与学生自身联系起来，让学生把独特的色彩运用到生活中，让色彩和学生的生活一体化、具体化。学生才会有较佳的表现。
教学过程：
一．导入：
呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）
教师：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。
学生：同学观察其家庭居室的色彩变化。
教师总结：我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。
（出示课题----和谐温馨的生活空间）
教师：
和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。
（放映---家居设计录像）
同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。
教师：家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的.生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。
（出示资料图片）
“我爱我家----名人说家” 教师：请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演，来分析英达家的装饰用色。
学生：假如我是英达导演，选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。
追求古香古色的风格。
刘欢的家装饰的色调比较重，用了别人很少用的黑色，时尚，大胆。
教师总结：家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。
二． 色调与人的视觉心理
（出示图片资料 ---居室相同，色调不同）
师： 这是一组居室相同，但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。
生： 学生自由讨论。
最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。
（出示图片资料 ---色调和人的视觉关系）
生： 主色调的居室。有红色调，黄色调，蓝色调，多种色调的组合，一种色调的组合。
教师总结： 居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。
（出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想）
师： 色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。
红色：
生：（讨论析出 ）看到红色会联想到日出，太阳，国旗。给人以热烈，温暖的感觉。
（出示图片---以红色调为主的居室设计）
师：以红色调的为主的居室设计，温馨浪漫，卧室和客厅的方面比较多，
如果能把色调的明度和纯度提高或者降低，色调的选择会更多，更丰富。
绿色：
（出示图片--讨论析出）绿色自然联想和情感联想。
生： 看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和平的感觉。
（出示图片-以绿色调为主的居室设计）
生： 以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态平和。可以用在厨房，客厅等房间。
（出示图片----对比色为主的居室设计）
生： 色彩鲜明的色调，给人的感觉强烈，醒目，给人以明快，鲜明的特点。
师总结：
1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。
2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面
3. ：“我爱我家”设计宝典：
主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。
墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。
用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。
教师总结：
家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间，是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。
教学小结：赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。
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