初中教案设计动漫艺术(精华八篇)。
教学目标
知识与技能目标：能够联系生活运用中国画的知识评述人物画作品。
过程与方法目标：运用水墨的基本技法，尝试表现人物形象。
情感态度与价值观目标：能够在学习活动中真实表达自己的认识、观点和情感。
教学重难点
能够运用笔墨技法大胆表现人物形象。
能够在学习活动中真实表达和表现自己的认识、观点和情感
教法学法
欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。
教师教学活动设计
一、导入：关于课题“以形写神”的谈话：
1、词义理解的讨论。(出处参照“资料库”)
2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。
小结：“形”是反映客观现实的外在形象，“神”则指内在的精神本质，指人物的内心活动：形以神为依据，形因为有神而生动。通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动，两者达到高度统一，这就是“神形兼备”。
二、欣赏分析：
1、韩熙载夜宴图》欣赏要点：
①画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。
②诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。
③了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫;墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。
2、《魏晋砖画》赏析要点：
质朴的绘画风格，生动简洁的人物造型，惟妙惟肖的'人物神情刻画;时代特征和日常生活情景，时空表现、道具、景物的处理手法;笔墨线条的运用效果。
3、欣赏《清明上河图》、《挖耳图》、《乐女》等。
三、临摹体会
教师示范，讲解要领，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。
四、创作表现
作业要求：课本P10页学习活动一，模仿课本中的绘画作品，尝试用简洁的线条画出生动的人物。
1、学生阅读讨论。
2、欣赏归纳。
1、学生听讲、欣赏，从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型，和同学交流你的感受。
2、欣赏体会笔墨线条的运用效果。
3、学生结合生活经验描述人物神态，加深对人物形象的理解。
学生尝试练习。
学生按照作业要求进行临摹练习，教师巡回指导。
一、教学目标：
1、以画家齐白石为突破口，学习欣赏现代中国画的艺术表现形式及特点，初步理解艺术源于生活又高于生活的道理。
2、开拓学生的审美视野，增长知识，陶冶学生的审美情操，提高学生对中国传统美术作品的欣赏能力。
3、培养学生的民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。
二、教学重点、难点。
重点：了解齐白石的生平事迹，欣赏齐白石的作品，讨论、评述其艺术表现形式和特点。
难点：通过本节课的学习活动，提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平。
三、课前准备
（学生）中国画作画工具
（教师）中国画作画工具、包含齐白石及同时代画家作品的课件
四、教学过程：
1、创设情境，表达感受。
（1）教师出题《虾》，请学生根据自己日常所见，进行不拘形式的绘画创作。
（2）教师出示齐白石的作品《虾》，分析齐白石绘画艺术的特点。教师提问：作者是谁？说说你对这幅作品的印象。
师生讨论：与自己的作品进行比较，齐白石的作品巧妙在哪里？
2、引导欣赏，加强体验。
（1）齐白石画的虾与
真虾有什么不同？你为什么喜欢他的作品？作品表现了什么样的美感？师生讨论上述问题。
（2）齐白石说：“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。”艺术忠于现实，绘画重抒情达意。
（3）讲解齐白石的生平：出生穷苦，自学成才。
（4）出示齐白石的《蛙声十里出山泉》等作品以及徐悲鸿等画家的作品。
（5）师生讨论对作品的感受，加强对齐白石作品的理解，深刻理解大师人格与艺术的魅力。
3、布置作业，表现感受。
请学生利用所掌握的中国画绘画知识，想一想、说一说如何进行《蛙声十里出山泉》的'创作。
4、展示作品，学习评价。
（1）学生展示自己的创作，并互相评价。
（2）提供评价建议：
①作品是否表现自己的感受；
②作品是否有创意，与众不同；
③作品造型语言的表现是否统一等。
5、提供课题，研究拓展。
请学生认真阅读教科书上有关齐白石的资料及作品，进一步理解他的艺术风格。
教学摘录：
欣赏美术作品的过程
台湾学者王秀雄把欣赏大体分为：描述、分析、解释、评价四个过程，并作了比较详细的论述。
（1）简单描述。
感官可感受到的层面作为描述的开始。对题材、主题、造型要素（色彩、线条、形状、肌理）与形式等作简单粗浅的描述。
（2）形式分析。
探讨作品制作中所运用的材料、技法及其特性。探讨作品中的色彩、形状、线条、肌理及个物描写之特色。分析部分与部分、部分与整体间之关系。探讨运用何种构成的原理（或美的原理），把艺术要素组织为一整体。探讨作品之风格。
（3）意义解释。
探讨环境、文化、社会、政治、经济等背景要素与此作品的关系。探讨作家的个性、性格、思想、艺术观与此作品的关系。探讨作品里所传达的内涵，即所含有的气氛、感情、心情、主题意义、观念、思想等。
（4）价值判断。
以上述所学到的知识、概念为基础，对作品的优劣与价值作合理的判断，并述其理由。
花 卉 装 饰 画
教材分析：
《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。 学生分析:
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路：
通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标：
1. 知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法 ，例如：概括、归纳和夸张。
2. 过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空
间。
3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。 激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的'审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时 教学准备：
教具准备：多媒体课件、花卉图案
学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸
课后反思：
作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
一、教学目标
1.了解纸的特性，初步掌握纸立体造型的成型方法，能够充分利用折叠、剪刻、组合、粘贴等方法制作出生动形象的纸雕作品。
2.通过观察、欣赏、讨论和实践练习，学会纸雕的制作方法，提高创新能力和抽象思维能力。
3.感悟设计与生活的紧密联系，增进物尽其用的意识。
二、教学重难点
重点：纸雕的基本制作方法。
难点：巧妙利用组合、粘贴的方法制作出有创意的作品。
三、教学过程
活动一：激趣导入
实物展示纸浮雕作品和立体纸造型作品，请学生带着以下问题观察：
①同一题材的纸雕作品，在表现形式上有哪些不同?(一个只能在一面或两面看，另一个可以多角度欣赏)
②纸雕是一门什么样的工艺?(纸雕是一种以纸为素材、使用刀具塑形的工艺)
学生回答，引导：一张平面的纸，经过艺术家丰富的想象和巧妙切割，就可以制作出惟妙惟肖的立体纸作品。这是一件非常奇妙的事，这节课就让我们一起来学习这门有趣的手工艺术，制作一个纸雕作品。
活动二：描述分析
1.纸雕的特点
以美术学习小组为单位发放家具、文具、建筑等不同的纸雕作品，提出问题：
①不同种类的纸雕作品有哪些相同特点?(立体感很强，可以从多角度观察，形象概括、装饰感强)
②动手摸一摸、看一看，感受一下纸的材料有何不同?(光滑、粗糙、坚硬、柔软等)
③不同种类的纸雕作品在造型和色彩上又需要注意什么呢?(造型美观、色彩和谐)
学生回答，教师总结：纸雕作品的'立体感很强，可以从多角度观察，想要做一个生动的纸雕作品从选材到造型、色彩等都要根据表现对象的特点进行合理的搭配。
2.制作方法
展示纸雕作品《大公鸡》并请学生4人一组，交流讨论：
①这件纸雕作品表现了什么形象?给你什么样的感受?(公鸡与小鸡;整体形象简单、概括)
②运用到了什么样的颜色?有什么特点?(红色，使得整个作品色彩鲜艳、更加生动活泼)
③这件作品运用了什么样的方法进行制作?(剪贴、拼接、组合)
小组代表回答后，教师总结：这件《大公鸡》运用了剪贴、拼接、组合的方法进行制作，整体形象简单、概括，并且运用了鲜艳的红色，使得整件作品色彩鲜艳，更加的生动活泼。
活动三：示范讲解
教师以大公鸡为例，示范并讲解大公鸡的制作方法：
1.用两个大圆筒组合，将圆再折成半圆形，弯曲、粘合组成身体;
2.剪刻鸡冠、翅膀等细节部分粘合组合到身体上;
3.修饰，组合粘贴，完成造型。
活动四：实践展评
1.请学生充分发挥想象力，设计并制作一件生动的纸雕作品。
2.教师巡视指导。提示学生注意纸材的选用以及作品的稳定性。
3.完成作品后举办“纸雕高手”展览会，请学生自愿展示并介绍自己作品的设计理念或创新之处。
4.其他同学从造型、色彩、组合、粘贴等方面，互相评价作品。
(如《恐龙》：用不同的基本形组合成身体，正方形做四肢，菱形做身体上的骨板，造型夸张、生动形象)
活动五：小结作业
1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：看似平常的纸，经过巧妙的构思和创意就变成生动夸张的纸雕作品，这样变废为宝的例子在生活中还有很多，希望同学们在生活中能够延续这种物尽其用的思想。
2.课后请学生向家人介绍自己的作品。
四、板书设计
教案课题
《认识动漫》
教学思路
分析本课题的性质和重难点，设想学生原有水准，使用何种教学模式，提出什么教学思路和策略，引发学生兴趣、深化思维的方法。
授课时数
4
授课方法
讲授、讲练教具数位板，电子课件
教学目的
动漫设计作为现代设计的一个朝阳门类迅速的融入了人们的生活，动漫文化也成为新生活方式的参与者影响着我们的生活，与我们日常生活、生产、科学研究有着密切的联系。通过本课题的学习，是为了让学生了解动漫并正确看待动漫游戏，引导学生学习动漫的兴趣，既可以对动漫的知识有一个全面深刻的了解，又可以为后面动漫的学习打下基础。
教学重点和难点
重点：掌握鉴赏动漫作品的综合能力；掌握动漫设计与制作的流程；了解动漫设计制作的常用软件。
难点：学生对思考题的理解和认识，明白其真实的内涵与意义；如何从正反两个方面去思考动漫游戏；如何正确处理动漫游戏对青少年的影响。
学情分析
根据中职技术学校学生的认知结构及其心理特征，职业岗位对实践技能要求高的特点，本课从基础理论入手，更直观的对动漫设计与制作的内容进行简要阐述。为之后的创作打下理论上的基础。
教学方法
1、式师生互动教学法：陈述原画、场景、特效等的设计知识，分析动漫流派风格、角色人物造型及性格等。创设问题情景，给学生充分的时间思考并运用启发式教育，极时发现学生的思维闪光点，适时点拨、指导，充分调动学生求知欲。注意整合课堂信息，强化讨论，激励学生运用联想、类比等数学思维，培养学生的探索能力和创造性能力，保证课堂知识的高效吸收。
2、制作多媒体课件直观教学和现场教学法：使用多媒体课件和图片相结合，分享动漫设计制作流程的心得和技巧，并示范数位板手绘原画案例，让学生边学边做以达到教、学、做三者合一。
教学过程
一、学情前测
二、动漫作品的欣赏，引入动漫主题
三、导入新课
（一）行业情况及游戏基本原理
（二）游戏制作流程
（三）游戏原画设计
（四）绘图软件介绍
1、PS介绍
2、Photoshop快捷键介绍
画笔工具、铅笔工具【B】像皮擦、背景擦除、魔术像皮擦【E】吸管、颜色取样器、度量工具【I】抓手工具【H】缩放工具【Z】渐变工具、油漆桶工具【G】模糊、锐化、涂抹工具【R】减淡、加深、海棉工具【O】还原/重做前一步操作【Ctrl】+【Z】
（五）D2D角色制作规范和流程介绍
（六）用数位板绘制原画案例并分析讲解
1、概念设计：角色的概念图
2、概念色：角色的色彩
3、标准比例：设计的角色和游戏中标准角色的比例关系物件细画：结构和色彩表现比较精致。
4、动态设计：角色在游戏的表现动作，攻击动作防御动作等等，用简单线稿加文字说明。放在正面人物旁边。
5、特效：设计的角色身上或者手上加的各种效果。
四、能力训练
（一）临摹人物原画，让同学们进行课堂练习，使所学知识得以巩固。
（二）变式的延伸，拓展训练，给出同一命题，进行变式创作
五、思考问题：
（一）动漫产业对当代生活的影响？
（二）动漫游戏对青少年有哪些利弊，有何建议？
诠释：
（一）动漫产业对当代生活的影响？
（1）动漫设计作为现代设计的一个朝阳门类迅速的融入了人们的生活，动漫文化也成为新生活方式的参与者影响着我们的生活。
（2）动漫产业主要涉及以下几个领域：
A、动漫影视作品的创作和生产、出版，包括电子及网络；
B、动漫游戏包括网络、掌上、电视等游戏产品的开发、生产和服务；
C、与动漫影视和游戏产品相关的软件及工具的开发、生产和服务；
D、动漫影视及游戏衍生产品的开发、生产、演出；
E、漫画作品创作、出版和发行；
F、动漫影视和游戏人才的培训；
D、动漫影视及游戏产品，包括衍生产品知识产权的.交易。
（二）动漫游戏对青少年有哪些利弊，有何建议？
好的方面：以青少年喜欢的方式拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负。动漫的一些理想化人物、英雄人物总是有一些优点，比如勇敢、刻苦、朋友义气以及对理想的不懈追求等，都值得我们学习。它涉及的范围广，包括科学、历史等，有利于我们了解各国文化和历史。
坏的方面：浪费时间、浪费金钱、上网成瘾荒废学业、人际交往能力减退、网络游戏“毒瘾”影响生理健康、甚至还容易造就畸形的爱情观。
总结建议：对于好的影响，我们要自己能认识到。对于大部分学生来说，他们有了辨别是非的能力，应该自己认识到看动漫不仅是为了娱乐，更是一种艺术享受，在欣赏的同时体会其中的美感，发现其造型的特色。知道动漫是一种文化，是体现一个国家综合国力的一部分，对动漫事业保有尊重的态度，为各国间动漫文化的传播铺平道路。另外，对于动漫中一些英雄人物的事迹、品质我们也要学习，不要只是看过就罢了，或是只重视其中的武打画面，只是看着人家羡慕成为英雄而不想想自己怎么成为英雄。而对于小孩子来说，家长应该规范他们的观看范围，帮助他们避开那些不适合他们或是他们无法接受的动漫作品，而去看一些有趣的、可爱的、生活化的动漫。对于坏的影响，我们一定要清楚的看到并要想办法拒绝。我们应当认识到，动漫只是我们日常生活中的一种消遣手段，我们可以在紧张的学习之后利用大约半个小时的时间看一看动漫，换一换脑子，这样既能使大脑得到休息，也能缓解紧张的学习压力。但我们不应该在这上面花费过多的精力还有时间，要分清主次。对于过于幼稚、过于成人化，充满血腥暴力场面的这类动漫对青少年的心理健康还是没有好处的，我们应该能做到自己的控制，要自觉的远离这些不健康、不文雅的作品，应多欣赏一些高雅的，有励志意义的作品。
六、课后思考题：
如何推动中国动漫产业的发展道路？教学小结该课程是针对没有动漫基础的中职学生设置的，该课题知识的跨度大、学生的
认知水平有限，课堂提问与调查，学生有了很多的思考，对动漫有了一定的了解，也有了自己的看法。最后让学生思考中国动漫产业的发展道路，让学生对现在生活中的动漫说出自己的心声。课程结束后学生应该要能够掌握鉴赏动漫作品的综合能力；掌握动漫设计与制作的流程；了解动漫设计制作的常用软件。
教学反思：整个教学过程情感与价值观目标指向真、善、美的做人的品德。让学生反思、自省现实中的自己，生活态度及学习目标。
一、教材分析：
谈到卡通画，许多同学会津津乐道，同样，上一堂卡通画的课同学们更是激情四溢、快乐有余。把孩子们真正喜欢的热门的影视作品、书籍画报中，学生熟悉的卡通形象—喜羊羊与灰太狼引进课堂。真正想学生所想、爱学生所爱，将课堂中的学生组成为一道亮丽的风景线，在一定的情景创设下，使学生了解卡通画的基本知识与设计过程，了解编绘方法与表现手段，启发学生以灰太狼与喜羊羊的卡通形象为突破口，创编趣味故事。在发展学生想象的同时，提高学生的美术构思和创作能力，这正是本课的立意所在。
二、教学目标：
1、认知目标：使学生初步了解卡通片的拍摄过程和国内外卡通片发展的情况,了
解卡通画的基本知识及绘制、设计方法。
2、操作目标：用丰富的表情手段创作独幅或多幅情境卡通。
3、情感目标：通过卡通画学习，体会卡通世界给人们生活带来的幸福与快乐。
激发学生感受美，创造美的愿望。
三、教学重难点：
重点：用创作画的形式，画一幅有情节的卡通画。
难点：学生能创作个性化的动态卡通造型。
四、教学准备：
师：实物、范画、画报、图片、课件等
生：彩色笔，绘画材料等。
五、教学过程：
一、导入：
1.师生交流：
同学们，你们喜欢卡通吗？今天这节课，老师邀请了一位非常有名的卡通明星来，你们想知道它是谁吗？快看，它来了！
（课件播放）米老鼠：嗨！同学们好，是我，米老鼠！我来自卡通王国，在我们国家有好多好多卡通明星呢，同学们，你们想到我们的卡通王国参观参观吗？
师：小朋友们，你们想不想去？
2.揭题：
师：今天，我们就请米老鼠给我们当导游，去它的卡通王国来一个快乐的卡通之旅好不好？点击课件出示课题《快乐卡通》，同学们，你们知道“卡通”这个词是怎么来的吗？
学生回答。
师：“卡通”是英文单词“CARTOON”音译过来的，“CARTOON”原指纸盒、纸板的意思，因为当时的艺术家经常会在一些便宜的纸盒或纸板上随意地画一些画，后来“CARTOON”就慢慢引申为草稿、漫画、动画片了。卡通画分为单幅卡通画，三格、四格卡通画和多格卡通画。表现形式十分广泛。
二、快乐体验
1.卡通影院
师：好了，同学们，下面就让我们赶紧跟着米老鼠去卡通王国看看吧！看看那里的人们都在做什么！
课件展示：播放卡通动画片段
2.师生交流：
师：怎么样？卡通的世界同学们能用一个词来形容下吗?
学生发言（精彩、有趣、充满活力。）
师：你们说的太好了！大家说说这些卡通形象跟现实生活中的人物、动物、植物等形象一样吗？有什么区别呢？
学生回答。可爱、活泼、生动、色彩鲜艳。没有生命的变成有生命的等等。(课件展示几组图片配合学生回答,包括马拉车岩画、卡通人物、卡通汽车、卡通植
物水果等、卡通动物。)
师：同学们我们怎么样才能画出这么生动可爱活泼的卡通形象来呢？
3.教师示范，学生尝试
教师总结：从这些图片可以看出，运用夸张与拟人的手法，可以使角色更生动可爱。
a.灰太狼
师举例说明：你们看，这是一张狼的图片，它看起来怎么样？（可怕、凶！）那么我们怎么样让它变成可爱的`卡通狼呢？看老师的，老师教你们几招。（课件展示，教师用电脑数位板进行手绘，在这张狼的图片进行抽象化、卡通画、最终使这只真实的狼变成了灰太狼！）我们画某种动物，一定要抓住它的特征来画，这样画出来的卡通形象才会逼真又可爱。
b.卡通熊
下面老师再画一个动物，你们猜猜我画的是什么动物。（电脑手绘一只熊的头像）
师：这只熊要去参加化妆舞会，现在我们帮它打扮下吧，请同学们根据这只熊的脸，看看能把它打扮成什么动物的样子。老师先来打扮下，添画使熊变成狮子了！变成狮子会吓跑很多小动物的，还是请同学们换个造型吧！
学生创作。
师：请同学们看互相看看，你们都把这只熊打扮成什么动物了？老师把它打扮成了猫咪、老虎、小狗，你们呢？你们看是不是很有趣？只要我们抓住动物的最明显的特征来画，就一定能画出生动的卡通形象！好玩吗？
c.魔术画
师：同学们，今年春节晚会上，刘谦表演的魔术大家都很喜欢看吧？下面老师教大家画一只会变魔术的兔子！这只兔子啊，它会变魔术哦，它比刘谦可厉害多了!边画边讲解，变魔术经常需要一顶魔术帽，我们先画一条横线，然后画一个倒梯形，接着画帽沿，下面，就是见证奇迹的时候啦！我们把这张画倒过来，你们看，兔子变成魔术师了，我们把他画完整些吧，怎么样，这只兔子很厉害吧，它能把魔术师给变出来！同学们，你们的魔术成功了吗？举起来看看！d.人物画法
卡通的世界里是少不了人物的
那么画人该怎么画呢？我们可以利用这个转盘来画，这里有一些基本的几何图形，和五官，我们可以利用这些图形来画人。可以任意搭配，（电脑手绘展示各种人的画法，（注意鼻子的方向和嘴巴形状对人物表情的影响）注意夸张与拟
人手法：头部夸张，形体夸张，动作夸张等，尽量地夸大主要特征，使特点更加鲜明，个性更加典型。
同学们，你们想不想自己来创作属于自己的卡通画？
三、学生尝试创作：
对于卡通形象设计来说，夸张与拟人就是它的灵魂。下面我们就运用这个手法来试着创作几个卡通形象看看。看看谁创作的卡通形象最有趣、最可爱、最生动！
要求：
1.创作形式：小组合作、独立创作
2.卡通画分为独幅，四格、多格等，你们可以选其中一种形式来创作。
3.表现方法：绘画、黏土、剪纸、手工制作等各种表现手法
下面请同学们拿出纸和笔或者工具，尽情地发挥你们的创意，来创造属于你们的卡通世界吧!
四、评价
五、拓展
我们画了这么多的卡通画，那么这些静态的卡通形象在屏幕上是怎么动起来变成卡通片的呢？有没有哪位同学知道？能不能给大家说说？
师：最早的动画片是用“逐格拍摄”的方法制作完成的，------逐格拍摄方就是把画好的人物动作一张一张地拍摄下来，然后通过连续放映使画面动起来的方法。同学们，世界上第一部动画片就是这样子做出来的，你们想不想看看？下面就让我们一起来感受一下原始动画的魅力！（课件播放《一张滑稽面孔的幽默姿态》）
六、总结
师：同学们，你们真是太有才了!我们请米奇来看看吧，（课件播放）米奇总结并与同学们告别，同学们，今天我和大家共同度过了一段美好的时光，我发现你们都很聪明可爱，我好喜欢你们的卡通作品，你们都好有创意哦！
资料：
1907年，美国人斯图亚特、勃拉克顿为维太格拉夫公司制作了第一部动画片《幽默的面部表情》，标志着动画片的正式诞生。
1926年，上海的万籁鸣三兄弟拍摄了中国第一部无声动画片《大闹画室》描写了一个纸人在画室里捣乱的故事。
米奇的诞生故事。
一、教学目标
知识与技能：了解画梅花花朵和枝干的笔墨方法，掌握勾花、点花以及枝干穿插的技法，学会创作一幅水墨梅花作品。
过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等活动，学习用水墨画的技法创作梅花，提高造型表现能力。
情感、态度和价值观：理解梅花的品格，了解中国传统文化的博大精深，提高对传统中国画的审美情趣。
二、教学重难点
重点：画梅花的笔墨技法。
难点：理解托物言志，借物抒情的寓意，学会创作一幅墨梅作品。
三、教学过程
(一)激趣导入
在上课前朗读一首诗词：吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。引导学生猜一猜这首诗中描写的是什么花?(梅花)
学生回答，教师总结：这首诗是元代画家王冕在《墨梅图》中的题诗，从诗中能真切的感受到作者对梅花的喜爱之情，梅花身上到底又怎样的魅力呢?这节课我们一起走进《梅花》，探索梅花的魅力。
(二)描述分析
1.梅花的特点
学生展示梅花摄影作品与吴昌硕的《寻梅》，并提出问题：两者之间有哪些异同?
学生交流后并回答，教师总结：它们的区别很大，照片给我们的感觉是写实，而绘画给人感觉是写意。
2.笔法
教师引导学生继续欣赏清代画家吴昌硕的《寻梅》和摄影作品，引导学生仔细观察，并思考：
①作品中的梅花有什么特点?给你什么感受?(画家用豪放不羁的笔墨创作，作品中的枝干更加坚韧有力，花朵清妍，孤高冷艳)
②画家是怎样表现出枝干的'坚韧有力?(线条粗细变化丰富，顿挫转折明确)
③枝干的线条与花朵的线条有什么不同?(枝干的线条有粗有细，花朵的线条多以细线为主)
教师总结：这是由于画家在创作时用不同的笔法创作的，枝干是中锋和侧锋的结合画出的，花朵是用中锋画出来的。
3.枝干穿插、遮挡关系
教师继续引导学生欣赏《寻梅》并追问：
这幅梅花看上去老树繁枝，花朵清研，画家是如何做到繁而不乱的呢?
学生回答，教师总结：画家结合墨色的浓淡，很好的组织了枝干的穿插关系以及花朵的遮挡关系。
为了加深对穿插、遮挡关系的理解，教师组织学生在宣纸上自行尝试练习枝干的穿插和花朵的遮挡。
4.托物言志、借物抒情
教师引导学生继续欣赏作品，并提问：
①作品中除了梅花之外，还有什么内容?(右上角有诗句)
②请一位同学朗读诗句(前春雪后有时见，隔水香来何处寻)，同时思考：
这句诗是什么意思?表达了画家怎样的情感?
学生小组讨论，教师总结：梅花枝干遒劲，花朵飘香，有着高洁不屈的寓意。所以画家们经常用托物言志、借物抒情的手法表达自己的意趣。这首诗表达了画家与梅花的不解之缘，以及画家对梅花凌寒留香，铁骨冰心品格的爱慕之情。
(三)示范讲解
教师示范创作梅花的步骤：
1.画枝干;(着重讲解中、侧锋用笔的不同表现力)
2.画梅花;(勾画梅花时应注意花朵之间的遮挡关系，保持花朵形态的多样)
3.画细节。
(四)实践展评
1.教师组织学生运用这节课的学习创作一幅梅花作品。
2.教师巡视指导。(画梅花时注意枝干的穿插，尽可能做到墨色丰富)
3.在大部分学生完成作品后，教师组织以“凌寒留香”为主题的展览，学生自愿上台展示自己的作品。
4.其他同学从墨色、造型、画面效果等方面互评。课后将学生的作品放进美术学习档案袋中。
(如《一枝梅》：内容——梅花;笔法——中锋、侧锋;花朵——勾花。)
(五)小结作业
1.教师带领学生回顾本课重点知识，并进行总结：古往今来，我国很多传统中国画家用托物言志的手法赞赏梅花，表现崇高的人生境界，所以大家要多多欣赏一些传统花鸟画，感受作品中传达的寓意。
2.课下查找有关梅花的优美诗句、散文或绘画作品，下节课与大家分享。
四、板书设计
教学目标：
1、欣赏卡通连环画，感受卡通连环画的特点。
2、把熟悉的小故事画成小小连环画，培养学生想象力创造力。
3、提高学生造型能力。
教学重点：
把熟悉的小故事画成小小连环画，教学难点：卡通形象的`画法，每幅画面的衔接。
设计理念：
引导学生通过欣赏一本卡通连环画入手，来了解创作卡通连环画的简单方法。按照赏析----尝试-----交流-----示范-----创作-----评讲的流程来教学，培养学生创新思维，提高造型能力。
教学准备：
连环画书、彩笔、记号笔、
教学过程：
一、谈话交流
1、同学们，你看过哪样一些连环画?生一一回答。
2、你们觉得一部好看的卡通片除了人物形象、装饰吸引你，还有什么呢?(故事情节)
二、掌握特点
1、欣赏连环画。课件展示一本连环画内容，请学生观察分析卡通连环画的特点。
2、生简单介绍自己准备的连环画书。
3、欣赏连环画《小松鼠过冬》，生说其内容及特点。
4、教师与学生互动，师出题，生构思场景。《小马过河》《蚂蚁搬家》……
5、你打算选择什么故事来创作?你的故事将分为几个画面?
6、交流方法。
a.故事情节要简单，每幅图真实再现内容。
b.故事中出现的人物形象不宜过多。
c.抓住一个主要的形象，每幅中的这个主要形象特点要一致。
d.每个画面要清楚地表现一个故事情节。
三、学生创作
1、构思。
2、构图。
3、着色。
4、书写文字。
四、展示评价
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